Triển lãm nhóm “Anh em Vol. 3″

20 – 26/12/2024
Bảo tàng Mỹ Thuật Việt Nam
66 Phố Nguyễn Thái Học, Điện Biên, Ba Đình, Hà Nội

Thông tin từ ban tổ chức:

Triển lãm “Anh Em Vol. 3” của nhóm họa sĩ: Vũ Thái Bình, Lê Thế Anh, Cấn Mạnh Tưởng, Lê Thanh Bình, Nguyễn Cao Hoàng, Nguyễn Ngọc Tuấn. Nhóm Anh em đã đi qua 3 lần triển lãm, đó không chỉ là dịp để các hoạ sĩ tương tác, chia sẻ góc nhìn nghệ thuật mà còn là hành trình sáng tạo, vượt qua chính mình thông qua mỗi lần công bố.

Hoạ sĩ Vũ Thái Bình phát huy triệt để năng lực vẽ giấy dó với những rung động tinh tế về phong cảnh Tây Bắc. Miền biên viễn hùng tráng và thiêng liêng trong con mắt nghệ sĩ của anh trở nên gần gũi, tựa hồ như cảm nhận được cái lạnh lùa dưới làn da và hơi sương áng mây vừa vờn qua mặt. Điều làm nên sự thích thú lần này của hoạ sĩ Vũ Thái Bình không chỉ ở bút lực trong tác phẩm kích thước lớn – một điều khá khó với giấy Dó, mà còn nằm ở các bức tranh nhỏ với mầu sắc rất mới và chơi. Anh dám “chơi” những miếng lớn, độ đậm khoẻ và mảng mầu tươi, thậm chí bút pháp chấm phá như sơn dầu. Cái sự “tưng tửng” khác mọi ngày ấy, hoá ra lại hay… cho thấy một Vũ Thái Bình vô tư nhưng chín chắn, trẻ trung nhưng thâm trầm. Một sự cân bằng cảm xúc cần thiết.

Hoạ sĩ Nguyễn Ngọc Tuấn vốn được biết đến với những tác phẩm mang mầu sắc khoẻ khoắn, rực rỡ. Anh ưa dùng vệt cọ ngắn, đan xen đa sắc, xoắn xuýt tạo ra những va đập trong hoà sắc mang nhiều yếu tố của hội hoạ ấn tượng. Anh thường đi nét đen cho hình, bắt đầu bằng lớp lót ghi, xám, đen. Chính quá trình vẽ đơn sắc khiến hoạ sĩ Nguyễn Ngọc Tuấn khám phá ra vẻ đẹp mới – vẻ đẹp của sự kiệm mầu. Anh gần như loại bỏ phần lớn gam mầu bổ túc để thiên về sự chắt lọc theo tone. Thật hay, loạt phong cảnh của anh trong triển lãm này có độ trầm lắng, sự chất chứa dồn nén của vẻ đẹp thời gian, nhất là với Hội An – phố cổ đã 500 năm tuổi.

Hoạ sĩ Nguyễn Cao Hoàng là một cá tính mạnh trong sáng tác hội hoạ. Anh dành sự yêu mến cho các hoạ sĩ đương đại đang thực hành kỹ thuật sơn dầu cổ điển. Kỹ thuật này giúp anh thoả sức nhiều đề tài, thể hiện cái nhìn linh hoạt nhưng không kém phần sâu sắc. Anh rất quyết liệt ở những bức tranh mang hơi hướng siêu thực, u tịch… tựa như một cuộc chiến tâm lý với những giằng xé, thông điệp đa chiều… nhưng cũng nhẹ nhàng, thảnh thơi khi vẽ về hoa lá, chim muông, đồ vật. Điều tưởng như mâu thuẫn này cho thấy những day dứt trong nghề, không thoả hiệp với thành công vốn có cũng như cố gắng hoàn thiện hơn nữa kỹ thuật sơn dầu. Anh cho rằng, hạnh phúc không chỉ nằm ở khi ký tên vào tác phẩm mà còn ở hành trình sáng tác, trong những trăn trở và tìm tòi. Điều này thật đúng với các sáng tác trong triển lãm lần này của anh.

Tiếp mạch phong cách siêu thực, hoạ sĩ Lê Thanh Bình dấn thân vào đề tài Đạo Mẫu. Bằng góc nhìn hội hoạ riêng biệt, anh đã diễn tả Mẫu Thượng Thiên, Mẫu Địa, Mẫu Thoải, Mẫu Thượng Ngàn… với hình ảnh độc đáo, lồng ghép những không gian đồng hiện, đa chiều… vừa gần gũi vừa thánh thiện. Việc lấy cảm hứng từ văn hoá dân gian, với hoạ sĩ Lê Thanh Bình là một nhu cầu tự thân bởi ở các triển lãm trước, anh vốn đã say mê tâm huyết cho đề tài này. Tranh của anh vì thế là sự kết nối của câu chuyện phương Đông với cách thiết lập không gian, kỹ thuật sơn dầu phương Tây mang đến cho hội hoạ Lê Thanh Bình sự hấp dẫn mới mẻ, có tính hiện đại nhưng vẫn giầu bản sắc.

Tham gia triển lãm Anh em lần này, hoạ sĩ Cấn Mạnh Tưởng có sự chuyển biến rõ rệt. Các tác phẩm gần đây của anh khẳng định vốn hiểu biết sâu sắc về phong tục tập quán vùng cao. Sự am tường này thôi thúc anh cẩn trọng trong triển khai ý tưởng, chắt lọc trong tạo hình… để rồi anh tìm đến phong cách biểu hiện trừu tượng như một lẽ tất yếu. Với phong cách này, anh có dịp phô diễn khả năng biểu cảm mầu sắc một cách nhuần nhị, duyên dáng. Cấn Mạnh Tưởng cho thấy sự hào hứng, bắt được nhịp, được mạch, được tứ… trong tạo hình, cảm quan nghệ thuật cùng kỹ thuật sơn mài cẩn trọng, chỉn chu. Tin rằng với năng lực, đam mê vốn có cùng sự trăn trở tìm tòi, hoạ sĩ Cấn Mạnh Tưởng sẽ tiếp tục sáng tác thêm nhiều tác phẩm giầu bản sắc văn hoá và mang đậm phong cách cá nhân.

Được biết đến với nhiều tác phẩm đề tài chân dung miền núi, hoạ sĩ Lê Thế Anh mặc định cho mình một lối vẽ riêng, mang phong cách hiện thực. Tuy nhiên ở triển lãm lần này, anh mạnh dạn lược bỏ toàn bộ không gian xa gần để đưa vào tác phẩm của mình các motip thiên về biểu hiện, trang trí… của tranh thiếu nhi. Bằng kỹ thuật sơn dầu cổ điển nhiều lớp, anh vẫn phát huy thế mạnh của mình trong việc diễn tả sống động, chân thực, giầu cảm xúc… chân dung trẻ em vùng cao. Khi đặt các hình tượng này vào không gian tranh thiếu nhi… những ánh mắt trong sáng, má đỏ hây hây, nụ cười ngượng nghịu… dường như được sống trong một thế giới khác, vừa đậm vị tuổi thơ vừa giầu sức gợi. Những sáng tác mới này của anh cho thấy hoạ sĩ đang chuyển dần phong cách từ hiện thực sang siêu thực – biểu hiện. Một sự đổi mới đáng quý.