ACAM 2025 | Phiên 2 – Chương trình Cộng đồng: Tham gia với định hướng
14:00 – 17:00, thứ Sáu 26/09/2025
COMPLEX 01
29 ngách 31 ngõ 167 Tây Sơn, Hà Nội
Link đăng ký
Hạn đăng ký: 12:00, 25/09/2025
Thông tin từ Hanoi Grapevine:
Các dự án dựa vào cộng đồng là trọng tâm của nhiều sáng kiến nghệ thuật, nhưng làm thế nào để chúng ta đảm bảo sự tham gia là có ý nghĩa thay vì chỉ mang tính hình thức? Trong Phiên 2 – Chương trình Cộng đồng: Tham gia với định hướng, chúng ta sẽ cùng suy ngẫm về tính chính trị và đạo đức của quá trình tham gia, khám phá việc xây dựng mối quan hệ lâu dài, đồng sáng tạo, và những thách thức trong việc duy trì lòng tin. Các điều phối viên làm việc tại nhiều địa phương khác nhau sẽ chia sẻ cách tiếp cận của họ trong quá trình làm việc với các cộng đồng mà không áp đặt hay mang tính chất khai thác.
Chủ đề:
– Xây dựng mối quan hệ tương hỗ với cộng đồng
– Tránh “sự hình thức hoá” trong quá trình tham gia
– Đồng thiết kế cho cộng đồng, không chỉ là thiết kế cho cộng đồng
– Duy trì sự gắn kết vượt qua ngoài thời gian của dự án
Lưu ý:
– Chương trình giới hạn người tham dự. Bạn sẽ nhận được email xác nhận đăng ký thành công trong vòng 72 giờ.
– Chương trình MIỄN PHÍ THAM DỰ. Mỗi email chỉ đăng ký được cho 01 người.
– Để đảm bảo chương trình diễn ra đúng giờ, Ban tổ chức sẽ tiến hành check-in 30 phút trước thời gian bắt đầu chính thức của mỗi phiên.
– Vui lòng không mang đồ ăn tới sự kiện.
– Khi tham gia, khán giả đồng ý cho phép Hanoi Grapevine được quyền sử dụng hình ảnh, ý kiến của mình để làm tư liệu cho chương trình.
Về diễn giả
Nhat Q. Vo sinh năm 1991, là một nhà hoạt động văn hóa và thiết kế đa ngành, hiện đang làm việc tại Thành phố Hồ Chí Minh, Việt Nam. Anh tốt nghiệp bằng cử nhân chuyên ngành Kiến trúc từ trường California College of the Arts, San Francisco (2015). Quan tâm đến việc tạo dựng sân chơi giáo dục và thúc đẩy phát triển nền văn hoá nghệ thuật địa phương, thực hành của anh bao gồm tổ chức, điều phối, sản xuất, và giám tuyển. Anh thường xuyên cộng tác với những cá nhân và tổ chức sáng tạo trong nước và vòng quanh khu vực Đông Nam Á. Năm 2018, Nhật cùng Art Labor tham gia Bangkok Biennale lần thứ 1 với vai trò kiến trúc sư cộng tác trong dự án Radicle Room. Với hỗ trợ từ Viện Goethe thành phố Hồ Chí Minh và Sàn Art, anh cùng cây viết Nguyễn Hoàng Quyên ra mắt ấn phẩm Tác lực ngầm cho triển lãm cùng tên để nhìn lại thực hành nghệ thuật của nhiếp ảnh gia Võ An Khánh (2020). Vừa qua, anh giám tuyển triển lãm Gieo nhịp cử chỉ cùng Thái Hà và khởi xướng dự án PORTFOLIO+, chuỗi chương trình đọc portfolio nhằm hỗ trợ nghệ sĩ địa phương nâng cao kỹ năng biên tập và chỉnh sửa portfolio. Nhật từng quản lý không gian Sàn Art và hiện là Quản lý tổ chức Nguyễn Art Foundation.
Cai Xun sinh năm 1991 tại Hàng Châu, Trung Quốc. Cai Xun đã hoàn thành bằng Thạc sĩ về Truyền thông và Nghiên cứu Văn hóa tại Trường Truyền thông Sáng tạo, Đại học Thành phố Hồng Kông vào năm 2014. Với tám năm làm việc tại Hồng Kông trong các phòng trưng bày, phòng đấu giá và công ty quản lý nghệ thuật, Cai Xun đã tích lũy được nhiều kinh nghiệm đa dạng trong ngành nghệ thuật. Cai Xun chuyển đến Yokohama vào năm 2022 và hiện đang tham gia quản lý các triển lãm, sự kiện và chương trình trao đổi quốc tế tại Trung tâm Quản lý Khu vực Koganecho, nơi các nghệ sĩ từ khắp nơi trên thế giới cùng nhau sáng tạo.
Cai Xun cũng tham gia khởi xướng “Bubba Bubble Collective”, một dự án tổ chức các chương trình tại các nhà tắm công cộng (sento) và “Moromoro-za”, một sáng kiến tập trung vào các buổi chiếu phim độc lập. Thông qua quá trình hợp tác với các đồng nghiệp từ nhiều nền tảng khác nhau, Cai Xun mong muốn đặt câu hỏi về ranh giới giữa nghệ thuật và đời sống thường nhật, đồng thời thúc đẩy các mối quan hệ mới thông qua các hoạt động liên ngành và xuyên quốc gia.
Nguyễn Hoàng Điệp là một trong những nhà làm phim độc lập tiên phong ở Việt Nam. Nguyễn Hoàng Điệp có 20 năm kinh nghiệm trong ngành điện ảnh. Cô làm phim tài liệu về các đề tài “nóng” trong xã hội cho kênh truyền hình Vietnamnet TV, trực thuộc báo điện tử Vietnamnet trong 5 năm. Từ 2008 trở đi, cô bắt đầu sản xuất – đạo diễn các seri phim truyền hình và sitcom phát sóng trong giờ vàng của đài truyền hình quốc gia. Cô cũng là giảng viên của Đại học Sân khấu Điện ảnh trong 3 năm trước khi tập trung hoàn toàn cho hãng phim độc lập VBLOCK Media (sau này là Okia Hanoi film production) của chính mình.
Năm 2017, cô thành lập Ơ Kìa Hà Nội – một trung tâm văn hóa và sáng tạo, tập trung vào điện ảnh, văn học, di sản, và bình đẳng giới. Thông qua các loạt hội thảo nghệ thuật, sự kiện mở, sự kiện nghệ thuật…cô kết nối nghệ thuật với công chúng và hỗ trợ các nghệ sĩ độc lập. Nguyễn Hoàng Điệp sáng lập chuỗi sự kiện thường niên Se Sẽ Chứ – nhằm tôn vinh di sản thi ca của Lưu Quang Vũ và Xuân Quỳnh.
Năm 2023, cô lập dự án bảo tồn – phục chế các cuốn phim nhựa bị bỏ quên và thực hiện dự án In Film We Love nhằm nâng cao nhận thức cộng đồng về Di sản Điện ảnh. Dự án đã nhận được tài trợ của quỹ VinIF trong nước và quỹ điện ảnh quốc tế Purin Picture.
Năm 2024 cô là nhà sản xuất của “Hồn Trương Ba da hàng thịt” (tác giả Lưu Quang Vũ), cô đã mời đạo diễn Nhật Bản Sugiyama và các nghệ sĩ hàng đầu của sân khấu miền Bắc cùng hợp tác. Vở diễn trở thành hiện tượng của năm 2024 và giành 3 huy chương toàn quốc.
Bộ phim 1982 do cô sản xuất và đạo diễn đang trong giai đoạn hậu kỳ và sẽ phát hành trong năm 2026.
Vũ Thị Thanh Bình có kinh nghiệm 10 năm trong lĩnh vực vận hành không gian văn hóa sáng tạo và tổ chức, truyền thông cho các chuỗi sự kiện văn hóa cộng đồng. Cô đã trực tiếp sáng lập và quản lý 3 không gian là Tổ Chim Xanh và Phòng Đọc tại Hà Nội, Không gian Văn hóa Sáng tạo Cửa Biển tại Hải Phòng, đồng thời cũng tham gia hỗ trợ tư vấn vận hành, truyền thông cho các không gian và dự án văn hóa nghệ thuật khác như Kafka Festival (2018 – 2019), Balade en France (2018 – 2020), Taiwan Film Salon (2020 – 2022 – 2024),…
Các thực hành văn hóa và nghệ thuật hướng tới cộng đồng của cô chủ yếu tập trung ở lĩnh vực văn chương, phát triển văn hóa đọc, điện ảnh và nghệ thuật thủ công. Năm 2024 cô đã tham gia dự án Queer (w)eaves do Viện Goethe tại Hà Nội và Queer Forever đồng khởi xướng với vai trò nghệ sĩ thực hành nghệ thuật trên chất liệu vải, sợi và có tác phẩm trưng bày nhóm vào đầu năm 2025. Hiện tại cô đang tổ chức Chương trình Thực hành Giám tuyển phim cùng Tổ Chim Xanh với mục đích kết nối các cá nhân, tổ chức hoạt động trong lĩnh vực nghiên cứu, sản xuất điện ảnh độc lập với cộng đồng khán giả và các không gian văn hóa trên địa bàn Hà Nội.
Về người điều phối
Lê Võ Thuỳ Dương là điều phối viên ứng dụng nghệ thuật trong phát triển cá nhân và cộng đồng, với mong muốn hỗ trợ mỗi người thấu hiểu và trân trọng giá trị bản thân, đồng thời sống trọn vẹn hơn với niềm vui tự do sáng tạo. Các thực hành Dương tâm đắc và thường chia sẻ gồm: viết sáng tạo, múa/chuyển động, vẽ, và cảm hứng từ thiên nhiên.
Trong hơn 10 năm qua, Dương luôn đặt con người làm trung tâm trong các hoạt động học tập và công việc, từ tư vấn, cộng tác với các tổ chức giáo dục, đến hợp tác với các tổ chức phi chính phủ như Đại học FPT, Viện Nghiên cứu Xã hội, Kinh tế và Môi trường (iSEE)…
Với cách tiếp cận này, Dương đã điều phối và đồng kiến tạo nhiều workshop, khoá học, dự án cho các nhóm đối tượng đa dạng như nữ công nhân nhà máy, người dân tộc thiểu số, và người khuyết tật… Từ những đóng góp của mình, Dương được lựa chọn tham gia Arts for Good Fellowship 2022 (Singapore) và Cultural Partnership Initiative 2024 (Hàn Quốc), cùng các đại diện từ nhiều quốc gia.
Về ACAM
ACAM (Arts Coordination Annual Meeting) là gặp mặt thường niên đầu tiên tại Việt Nam nhằm tôn vinh và tăng cường vai trò quan trọng – nhưng chưa được ghi nhận đầy đủ – của những người làm điều phối nghệ thuật. Họ là những người kết nối nghệ sĩ, giám tuyển, không gian nghệ thuật và cộng đồng – chịu trách nhiệm quản lý thời gian, xử lý giấy tờ, giải quyết những nhạy cảm văn hóa và đảm bảo các ý tưởng nghệ thuật được hiện thực hóa.
ACAM 2025 được đồng tổ chức bởi Hanoi Grapevine, Mạng lưới Lưu trú nghệ sĩ Việt Nam (AiRViNe), Tổ hợp Cộng đồng COMPLEX 01, Trung tâm Nghệ thuật đương đại Vincom (VCCA), Trung tâm điều phối các hoạt động sáng tạo Hà Nội – Hanoi Creative City và Phòng Quản lý Di sản Văn hoá, Sở Văn hoá Thể thao Hà Nội với sự đồng hành của Mạng lưới nghệ sĩ lưu trú Nhật Bản, Khu quản lý nghệ thuật Koganecho, Trung tâm nghệ thuật đương đại Aomori.
Chương trình nhận khoản tài trợ từ quỹ Small Grant Program của Trung tâm Giao lưu Văn hoá Nhật Bản tại Việt Nam, Chau & Co Gallery, Mekong Cultural Hub, Trường Khoa học Liên ngành và Nghệ thuật, Đại học Quốc gia Hà Nội.
Cập nhật thêm thông tin tại trang sự kiện.
