”Lựa chọn của Grapevine” giới thiệu nghệ sỹ Nguyễn Huy An
Nguyễn Huy An sinh năm 1982 tại Hà Nội và tốt nghiệp Đại học Mỹ Thuật Việt Nam năm 2008.
Nguyễn Huy An được Nhà Sàn Collective miêu tả là ‘một người nhạy cảm, khiêm tốn, im lặng’ và là một trong ‘những nghệ sĩ mạnh mẽ nhất trong thế hệ của mình’. Cá tính của anh được thể hiện qua sáng tác của chính anh. Anh được biết đến nhiều nhất qua nghệ thuật trình diễn tại Hà Nội. Những buổi trình diễn của anh yên ắng nhưng mãnh liệt, đôi khi quằn quại, chúng thách thức khán giả, và có thể trở nên mãnh liệt và đáng nhớ. Anh đã có những phần trình diễn sô-lô cũng như góp mặt trong nhóm trình diễn Phụ Lục mà anh đồng sáng lập năm 2010 tại những festival về nghệ thuật trình diễn ở Việt Nam, Nhật Bản và Singapore, cũng như trong các chương trình quan trọng như LIMDIM tại Oslo, Na Uy; Âm Thanh Của Bụi tại không gian nghệ thuật 943 Studio Côn Minh, Trung Quốc và dự án nghệ thuật đa phương tiện đầu tiên tại Hà Nội ‘Những Chân Trời Có Người Bay’ năm 2012. Một tác phẩm sắp đặt của Nguyễn Huy An cũng góp mặt trong Singapore Biennial năm nay.
Những tác phẩm tranh trên giấy dó hoặc lụa của Nguyễn Huy An ít được biết đến hơn. Có thể nói, những tác phẩm này cũng giống như con người anh – im lặng, nội tâm, khiêm tốn, đơn giản mà mạnh mẽ và đầy sức biểu cảm. Chúng tôi xin được giới thiệu những sáng tác này trong Lựa Chọn Của Grapevine – cũng là lần đầu tiên các bức tranh của anh được trưng bày cho công chúng.
Nói về các tác phẩm sắp triển lãm, Huy An cho biết:
Sê-ri tranh này tôi đã bắt đầu vẽ từ 2004, đối tượng gợi cảm hứng cho tôi vẽ là những cái ao và thủy đình, đây là một kiến trúc rất phổ biến tại Việt Nam. Ban đầu tôi vẽ cụ thể hơn và gần thực tế hơn, nhưng dần dần cái ao và cái đình được đơn giản hóa đi nhiều, tôi tìm đến những hình khối tĩnh, khép kín và vô hướng, hình thể tồn tại có vẻ tách biệt và cô lập với thế giới bên ngoài về điều này tôi có ảnh hưởng từ phom hình của các pho tượng phật miền Bắc Việt Nam. Các bức tranh không có sự khác biệt lớn, gần như lặp lại về hình thức, mỗi bức tranh như những bước chuyển nhỏ của trạng thái cảm súc.
Bài viết của Friederike Krentz và Brian Ring. Dịch bởi Nguyễn Hồng Hạnh.
