Triển lãm “Cái nhìn của người phụ nữ”
Khai mạc: 18:00, thứ sáu 07/03
Triển lãm: 09:00 – 19:00, 07 – 23/03/2014
Điện ảnh nữ – Chùm phim của các nhà làm phim nữ: 18:30, chủ nhật 23/03
Viện Goethe
Thông tin từ Viện Goethe và Art Vietnam Gallery:
Phụ nữ vốn vẫn là những người nghệ sỹ hoạt động tích cực trong lĩnh vực nghệ thuật, nhưng cho đến ngày nay nam giới thường nổi bật hơn trong lĩnh vực này – kể cả trong nước và quốc tế. Bởi vậy Viện Goethe đã mời 8 người phụ nữ cũng là những nghệ sỹ có tên trong nền nghệ thuật đương đại Việt Nam tới góp mặt trong triển lãm “Cái nhìn của người phụ nữ” bằng những tác phẩm của mình.
Vào 07.03.2014, buổi tối trước ngày quốc tế phụ nữ, khai mạc triển lãm sẽ diễn ra tại viện Goethe: đó sẽ là buổi giới thiệu ấn tượng nhất các tác phẩm nghệ thuật nguyên bản và mạnh mẽ.
Nữ giám tuyển của triển lãm, bà Suzanne Lecht, người đã góp phần vào sự phát triển của nghệ thuật với phòng tranh “nghệ thuật Việt Nam” (Art Vietnam Gallery) của mình suốt hơn 20 năm qua và đã luôn để mắt đến những tài năng nữ, nhấn mạnh rằng: „Cái nhìn của người phụ nữ muốn tạo ra không gian để chúc mừng và khám phá cái tinh túy của tinh thần nữ giới và những con đường trên đó cái tinh thần ấy được chuyển biến thành nghệ thuật. Với triển lãm này, phụ nữ được tôn vinh như chính bản thân họ, với những gì họ làm và cách họ nhìn thế giới. Rất nhiều trong số các tác phẩm ở đây là dựa trên ký ức – tạo cảm hứng từ truyền thống lịch sử, những kỹ năng, nghệ thuật thủ công và nghi lễ cổ xưa.
Trong cuốn catalog của triển lãm có bài viểt của Natalja Kraevskaja về “Nền tảng mới với những phụ kiện truyền thống – Quan điểm và Thực tiễn hoạt động của các nữ nghệ sỹ đương đại tại Việt Nam”. Nhà nghiên cứu nghệ thuật, giám tuyển và người sáng lập ra “Salon Natasha”, một trong những Galery độc lập đầu tiên ở Việt Nam, đã giới thiệu và nêu bật những đặc trưng cụ thể của từng nghệ sỹ. Mặc dù các tác phẩm nghệ thuật đều đa dạng về thái độ, chủ đề và mỹ thuật, Natalja Kraevskaja đều thấy một sự “nữ tính” trong đó: Các tác phẩm đều hoàn toàn xa lạ với những tư tưởng gia trưởng về sự chinh phục, sở hữu và quyền lực. Thay vào đó, những tác phẩm trong triển lãm này đề cập nhiều hơn đến sự định vị bản thân, đến sự chuyển tiếp của ký ức, đến những chiêm nghiệm và đến hành trình tìm kiếm cái thực chất.” Cái nhìn của người phụ nữ, dường như đi xuyên qua bề mặt để đến với chiều sâu của thực tiễn.
Triển lãm “Cái nhìn của người phụ nữ” giới thiệu các tác phẩm của những nghệ sỹ sau:
• Hanoi DocLab: Hãy tôn vinh những phụ nữ nổi tiếng. Video một kênh, biên tập bởi Trinh Thi, 2013
• Nguyễn Thị Châu Giang: Bên trong chúng ta. Tranh lụa 2 mặt, 2014
• Nguyễn Hữu Trâm Kha: Ẩn dụ. Sắp đặt với phim X-quang, 2014.
• Nguyễn Thị Chinh Lê: Những thực khách. 12 tượng điêu khắc bằng đồng, 2014.
• Maritta Nurmi: Hãy giữ những giấc mơ như đĩa sứ trong tay bạn. Bình sứ, 2014
• Phi Phi Oanh: Áo giáp. Tác phẩm điêu khắc sơn mài, 2014
• Đinh Thị Thắm Poong: Bên nhau. Bộ 3 tác phẩm sơn mài 2014.
• Vũ Kim Thư: Phong cảnh bồng bềnh trôi. Đèn đứng, bằng mica trong và giấy whashi Nhật Bản, 2014
Trong buổi khai mạc triển lãm các nghệ sỹ sẽ có mặt và được nữ giám tuyển Suzanne Lecht giới thiệu cũng như có đôi lời về tác phẩm của họ.
Kết thúc triển lãm vào ngày 23.03.2014 chúng tôi sẽ giới thiệu tới quý vị và các bạn một buổi tối phim ngắn do các nhà làm phim nữ thực hiện tại viện Goethe, chương trình sẽ do Trinh Thi (Doclab) thực hiện.
Thông tin về các nghệ sỹ và các tác phẩm của họ trong triển lãm “Cái nhìn của người phụ nữ”
Viết bởi Suzanne Lecht, giám tuyển, giám đốc nghệ thuật
Art Vietnam Gallery
Đinh Thị Thắm Poong, nổi tiếng với những tác phẩm khuôn mẫu cao trên giấy Dó, rồi chuyển sang chất liệu truyền thống của người Việt và giới thiệu tới chúng ta bộ 3 tác phẩm khám phá sự thân thuộc và những mối quan hệ cá nhân giống như một tấm gương soi vào những góc sâu nhất trong tâm hồn mỗi chúng ta. Nghệ sỹ khám phá ra đối thoại luôn luôn diễn ra giữa những người yêu nhau. Khi vẽ tranh theo cách làm nổi bật sự chồng chéo những nhân vật của mình – một sự ẩn dụ bằng hình ảnh rất phù hợp với kỹ thuật che phủ của sơn mài, tác phẩm “Bên nhau” đặt ra câu hỏi “ta kết thúc ở đâu và bắt đầu từ đâu?”
Phi Phi Oanh, một nghệ sỹ Việt Nam sinh ra ở Mỹ, cũng sử dụng chất liệu sơn mài nhưng không giống như trong tác phảm thân thuộc của Thắm Poong, Phi Phi Oanh sử dụng tượng bán thân để nhấn mạnh vị trí của bản thân. “Áo giáp”, hình bán thân bằng sơn mài kết hợp với mặt nạ và mũ cối, thể hiện hình hài chiếc áo giáp mà ta thường mặc để tự bảo vệ cái tôi của bản thân trong một thế giới đầy mâu thuẫn và thuyết giáo truyền thống. Phi Phi Oanh gần đây đã thu hút được sự quan tâm của thế giới với tác phẩm sơn mài đồ sộ của mình “Specula” được giới thiệu tại triển lãm nghệ thuật Singapore Biennale 2013.
Một cái nhìn từ phía bên ngoài được thể hiện bởi Maritta Nurmi, nghệ sỹ Phần Lan sống ở Việt Nam đã hơn 20 năm. Có thể cái quyết định sự nữ tính, một chiếc bình lớn như kích thước của cuộc đời, một hình mẫu phụ nữ cổ điển , ghi chép trên bề mặt tấm bản đồ của cuộc sống nội tâm, khắc lại những hân hoan và muộn phiền. Tên tác phẩm “hãy giữ những giấc mơ như đĩa sứ trong tay bạn”, muốn thể hiện rằng, cũng giống như chiếc bình làm từ đất sét, người nghệ sỹ cũng phải trải qua thử lửa, cũng mạnh mẽ và dễ vỡ, buồn chán và vui vẻ với tất cả khát vọng còn nguyên vẹn.
Nguyễn Thị Châu Giang, trong chữ ký ở tác phẩm trên lụa, tiếp tục hành trình khám phá về sự cân bằng giữa cuộc sống xã hội và cá nhân. “Bên trong chúng ta“ là một tác phẩm sáng tạo vẽ trên 2 mặt sử dụng hình ảnh người phụ nữ và một con rồng, mỗi bên có một mặt đối nghịch, muốn nhấn mạnh về sự đấu tranh không ngừng nghỉ, làm thế nào để duy trì sự cân bằng giữa hai thái cực nam và nữ.
Đang lặng lẽ vươn lên trong giới nghệ thuật, tác phẩm sắp đặt của Nguyễn Hữu Trâm Kha “Ẩn dụ” giàu tính ấn tượng và khả năng truyền tải. Tác phẩm bao gồm hàng trăm tấm phim chụp X quang đan lại với nhau để tạo ra một tấm chăn ký ức. Mỗi một tấm “vải” là một phần biểu hiện của ký ức, chuyển biến thành hình ảnh như phim âm bản. Và khi có vẻ như có rất nhiều điều được hé lộ qua những tấm phim đó, cũng có rất nhiều điều vẫn còn là bí ẩn.
Sắp đặt tượng đồng của nhà điêu khắc nghiên cứu Phật học và Thiền/họa sỹ/nhà thơ Nguyễn Thị Chinh Lê phản chiếu chất thơ cô cảm nhận trong khoảng trống của đời người. Tác phẩm của cô với 12 tượng điêu khắc bằng đồng, Những thực khách, ngồi trên cùng một bàn ăn, gợi nhớ lại những kỷ niệm của quá khứ về những điều bí ẩn trong những câu chuyện khi cô còn nhỏ, và bây giờ cô kể tiếp những câu chuyện đó. Những bức tượng đồng, vừa tinh tế vừa mạnh mẽ, thấm đẫm trí tuệ của người nghệ sỹ. Cô nhắc nhở người xem về khoảng trống trước mặt các vị khách – đó là ký ức của chúng ta về thời gian đã qua đồng thời cũng là gợi mở về những gì sẽ tới.
Một điều thú vị là trong tất cả các nghệ sỹ được giới thiệu ở đây, Vũ Kim Thư là họa sỹ thể hiện góc nhìn khác biệt nhất trong tác phẩm của mình. Được tạo cảm hứng từ chuyến lưu trú sáng tác tại Udatsu, Nhật Bản, Thư đã vẽ một bản đồ cảnh quan của những mái ngói và những căn nhà truyền thống của ngôi làng lên bề mặt của một chiếc đèn lồng bằng giấy washi Nhật Bản. Được biết đến với những bản vẽ phức tạp và tinh tế, Thư đã thành công trong việc dùng góc nhìn từ trên cao nhìn xuống để mô tả một nền văn hóa khác. Hoài niệm những mái ngói cổ của Hà Nội, nữ nghệ sỹ đã vượt qua ranh giới văn hóa và tạo ra một tác phẩm mang tính toàn cầu. Nhà làm phim Jean-Luc Godard đã nói: “Quan trọng không phải là bạn xuất phát từ đâu – mà là bạn đi tới đâu.”
Nguyễn Trinh Thi, người sáng lập và là giám đốc của Doclab, một trung tâm độc lập về phim tài liệu và nghệ thuật video có vị trí tại viện Goethe Hà Nội, giới thiệu tác phẩm hợp tác trong một workshop của Doclab. Hãy ca tụng những phụ nữ nổi tiếng, khám phá những khía cạnh khác nhau trong lao động ở Việt Nam. Bộ phim không phải là để tạo ra một hình mẫu của phụ nữ lao động đương đại. Trái lại, nó ca ngợi từng cá nhân trong mỗi một công việc của họ. Hãy ca ngợi những phụ nữ nổi tiếng gợi cho người xem nghĩ đến bản tính của mình trong bộ mặt của một xã hội công nghiệp hóa. Tại Việt Nam các tác phẩm video đang dành được vị trí của mình và Trinh Thi thì đang nhận được những sự quan tâm trên toàn thế giới với các tác phẩm của cô. Tác phẩm gần đây của Trinh Thi “Vô đề”, video với những hình ảnh người với kích thước như thật, chiếu trên các tấm gỗ cắt hình người, được trình bày như một ẩn dụ cho những câu hỏi về tự do thể hiện. Video này đã được chiếu tại Singapore Biennale 2013.
| Viện Goethe Hà Nội 56-58 Nguyễn Thái Học Ba Đình, Hà Nội Tel.: +84 4 37342251 Fax: +84 4 37342254 [email protected] website |
| Art Vietnam Gallery Ngõ 66, Số nhà 2, Phố Yên Lạc, Hà Nội (Mở cửa theo đặt hẹn) Tel: 84 4 3862 3184 Fax: 84 4 3862 3185 [email protected] www.artvietnamgallery.com |
