Hội thảo chuyên đề: Hệ sinh thái sáng tạo hình ảnh (AVGC) tại Việt Nam
15:00 – 18:00, Thứ bảy 27/11/2021
Hội thảo trực tuyến
Link đăng ký
Thông tin từ L’Espace:
Ngày nay, truyện tranh là một hình thức biểu đạt nghệ thuật quan trọng ở châu Âu, Hoa Kỳ hay Nhật Bản. Thị trường xuất bản truyện tranh đang phát triển không ngừng và mỗi độc giả đều có thể tìm cho mình một tác giả, một bộ sách đáp ứng thị hiếu riêng. Đây cũng là một nguồn cảm hứng có sức ảnh hưởng và mang tới sự tương tác hai chiều với các phương tiện truyền thông khác: nhiều bộ phim, phim truyền hình, video games, tiểu thuyết hoặc triển lãm đã được chuyển thể hoặc lấy cảm hứng từ các nhân vật, các câu chuyện trong truyện tranh, hay còn được biết tới là Nghệ thuật thứ chín. Truyện tranh còn là một phần của lĩnh vực rộng hơn được gọi là công nghiệp hình ảnh (hoạt hình, video games, truyện tranh).
Mục đích của hội thảo là quy tụ các họa sĩ minh họa, nhà văn, biên tập viên, nhà làm phim, nghệ sĩ, nhà báo, nhà xuất bản, nhà phê bình, cùng các nhà văn hóa và chuyên gia khác của Việt Nam để suy ngẫm và trao đổi về các điều kiện phát triển công nghiệp văn hóa sáng tạo ở Việt Nam dựa trên hệ sinh thái sáng tạo hình ảnh. Đặc biệt, các diễn giả sẽ trình bày cách thức mà lĩnh vực xuất bản truyện tranh đã phát triển trong nền công nghiệp hình ảnh ở Pháp và Đức.
Sự kiện diễn ra bao gồm 3 vòng thảo luận và sẽ đề cập tới 3 nội dung chính:
1, Sự phát triển của lĩnh vực công nghiệp hình ảnh ở Pháp và ở Đức có thể truyền cảm hứng cho Việt Nam trong việc xây dựng ngành công nghiệp nghệ thuật hình ảnh của riêng mình như thế nào? Tình hình ở Đức và Pháp như thế nào?
2, Tương lai của ngành Truyện tranh tại Việt Nam? Truyện tranh Việt Nam sẽ phát triển như thế nào trong lĩnh vực công nghiệp hình ảnh?
3, Tại sao những đặc thù trong kĩ năng và chuyên môn của lĩnh vực công nghiệp hình ảnh mang lại các điều kiện thuận lợi để giúp các bạn trẻ Việt Nam trở thành những người có đầu óc đổi mới, trở thành các doanh nhân và nhà cung cấp việc làm?
Ngôn ngữ: Tiếng Việt
Diễn giả trực tiếp
– Nguyễn Thành Phong và Nguyễn Khánh Dương, tác giả truyện tranh
Họa sỹ Nguyễn Thành Phong và nhà nghiên cứu Nguyễn Khánh Dương là hai tác giả truyện tranh thuộc nhóm Phong Dương Comics. Bắt đầu đi vào hoạt động từ năm 2004, nhóm vẽ đã có tác phẩm in trên các tạp chí Truyện Tranh Trẻ, Hoa Học Trò, Thần đồng Đất Việt Fanclub, Truyện Tranh Việt… Thành công lớn nhất của Phong Dương là đã thoát ra khỏi ảnh hưởng của manga (Nhật Bản) gần như đã thành truyền thống trong phong cách vẽ của nhiều nhóm vẽ trẻ ở Việt Nam. Các tác phẩm tiêu biểu của nhóm bao gồm Orange; Nhi & Tũn, hay tác phẩm Long Thần Tướng, cuốn truyện tranh Việt Nam được nhiều giải thưởng quốc tế.
– Tiến sỹ Nguyễn Thị Thu Hà, Giám đốc VICAS Arts Studio (Viện Nghiên cứu Văn hóa Nghệ thuật Quốc gia Việt Nam)
Tiến sỹ Nguyễn Thị Thu Hà là nghiên cứu viên của Viện Nghiên cứu Văn hóa Nghệ thuật Quốc gia Việt Nam (VICAS). Bà lấy bằng bằng Tiến sĩ về Quản lý Văn hóa tại Viện Nghiên cứu Văn hóa Nghệ thuật Quốc gia Việt Nam. Từ năm 2012, bà đã tham gia với tư cách là thành viên cốt lõi của nhiều chương trình, dự án có tác động mạnh mẽ đến sự phát triển của các ngành công nghiệp văn hóa và sáng tạo ở Việt Nam.
– Ông Đặng Cao Cường, Trưởng ban biên tập truyện tranh, Nhà xuất bản Kim Đồng
Ông Đặng Cao Cường, Thạc sỹ xuất bản, Biên tập viên, Trưởng Ban biên tập sách Comic của Nhà Xuất bản Kim Đồng. Ông là người phụ trách nhiều dự án Manga – Comic đình đám, với kinh nghiệm dày dặn trong xuất bản, phát hành và tổ chức các sự kiện về truyện tranh cho độc giả tại Việt Nam.
– Ông Hoàng Việt Tân, VTC Academy
Ông Hoàng Việt Tân là Giám đốc Học viện VTC Academy, là nơi đã đào tạo ra nhiều thế hệ học viên Việt Nam trong ngành Diễn hoạt từ năm 2010 – được các studio Diễn hoạt lớn nhất tại Việt Nam công nhận là chuẩn đào tạo của ngành. Ông cũng là người trực tiếp xúc tiến hợp tác với trường RUBIKA – là trường đứng Top 2 của châu Âu về ngành Diễn hoạt – ký kết hợp tác này đã có sự tham gia của Đại sứ quán Pháp tại Việt Nam vào năm 2021.
– Ông Hà Huy Hoàng, DeeDee Studio
Hà Huy Hoàng là Giám đốc nghệ thuật, Giám sát hoạt họa tại DeeDee Animation Studio. Ông tốt nghiệp tại trường Academy of Art University, San Francisco, Hoa Kì với bằng cử nhân chuyên ngành sản xuất hoạt hình. Với 5 năm học tập và công tác tại Hoa Kì, ông có nhiều kinh nghiệm và chuyên môn trong ngành công nghiệp hoạt hình quốc tế.
Diễn giả từ xa qua internet hoặc video
– Ông Dennis Schoubye, Game City Hamburg
Ông Dennis Schoubye, Giám đốc Gamecity Hamburg. Gamecity Hamburg hỗ trợ, kết nối và làm cho hệ sinh thái trò chơi đa dạng ở Hamburg có thể được phổ biến. Dennis Schoubye có mạng lưới rộng khắp trong ngành công nghiệp trò chơi quốc tế và từng là nhà tư vấn truyền thông có kinh nghiệm cho các công ty quan hệ công chúng và công ty trò chơi trước khi gia nhập Kreativ Gesellschaft. Ngoài ngành công nghiệp trò chơi, ông còn tập trung vào các chủ đề công nghệ và khởi nghiệp.
– Giáo sư Hannes Rall, Đại học Công nghệ Nanyang, Singapore
Hannes Rall (hay còn gọi là Hans-Martin Rall) là Giáo sư ngành Hoạt hình thuộc Đại học Công nghệ Nanyang Singapore. Ông cũng là đạo diễn thành công của các phim ngắn hoạt hình được sản xuất độc lập: Các tác phẩm của ông đã được chọn tham dự hơn 650 liên hoan phim quốc tế và giành được 70 giải thưởng. Các cuốn sách Hoạt hình: Từ ý tưởng đến sản xuất (From Concept to Production, 2017) và Chuyển thể hoạt hình: Chuyển đổi khung hình văn học (Adaptation for Animation: Transforming Literature Frame by Frame, 2019) đã được CRC Press xuất bản.
– Ông Jakub Dvorský, Amanita Design, Cộng hòa Séc
Jakub Dvorský là người sáng lập, nhà thiết kế trò chơi và giám đốc sáng tạo tại Amanita Design, studio phát triển trò chơi độc lập có trụ sở tại Cộng hoà Séc được thành lập vào năm 2003, nổi tiếng với các trò chơi Machinarium, Botanicula, Samorost series, Chuchel, Pilgrims, Creaks hoặc Happy Game.
– Ông Marko Dieckmann, ION LANDS
Marko Dieckmann là Giám đốc ION LANDS, một công ty phát triển và phát hành trò chơi độc lập có trụ sở tại Berlin, Đức. Ông là một nhà phát triển phần mềm và quản lý studio và đã thành lập nhiều studio phát triển trò chơi độc lập cũng như làm việc với tư cách là nhà phát triển phần mềm cho một loạt các dự án trò chơi khác nhau. Ông đã dẫn dắt các nhóm vượt qua tất cả các giai đoạn phát triển, thiết kế, thử nghiệm và vận hành trò chơi. ION LANDS đã rất thành công với trò chơi Cloudpunk và hiện đang xây dựng trò chơi mới.
– Ông Thierry Nguyen, người sáng lập Bad Clay Studio
Thierry Nguyen có thâm niên 19 năm trong ngành VFX và Animation, tham gia sản xuất hàng chục phim điện ảnh, phim hoạt hình và phim truyền hình dài tập. Thierry Nguyen thành lập xưởng phim Bad Clay Studio vào năm 2013 tại TP. Hồ Chí Minh. Kể từ đó, Bad Clay là một trong những studio VFX điện ảnh hàng đầu tại Việt Nam, cung cấp sản xuất VFX cho hơn 20 bộ phim truyện Việt Nam, bao gồm những bộ phim ăn khách nhất như “Hai Phượng”, “Trạng Tí”, “Người bất tử”, “Hồn papa da con gái”, v.v.) và là đối tác cho nhiều hãng phim quốc tế ở Châu Âu, Đông Nam Á và Châu Mỹ.
– Ông Josselin Azorin-Lara, tác giả truyện tranh
Josselin Azorin-Lara là tác giả truyện tranh, thành viên sáng lập hiệp hội Nekomix. Ông đã t ham gia nhiều Liên hoan truyện tranh, xuất bản tác phẩm cho tuổi trẻ mà ông là tác giả viết lời, tác giả minh họa, và thậm chí xuất bản trong nhiều fanzine khác nhau (Batsu, Nekomix, Soubock, Soumo, Porophore…). Từ năm 2001 đến năm 2009, ông đồng sáng lập và quản lý Studio Nekome, một công ty sản xuất thiết bị nghe nhìn. Cũng trong khoảng thời gian đó, ông đã cho ra mắt thương hiệu áo thun Nekowear. Josselin Azorin-Lara hiện đang phát triển dự án truyện tranh cùng Tú Na – tác giả Việt Nam, dựa theo truyện Hanoi Punk.
– Ông Frédéric Cros, Tổng giám đốc Pôle Image Magelis
Ông Frédéric Cros, Giám đốc điều hành Pôle Image Magelis đến từ Pháp. Ông Frédéric Cros tốt nghiệp trường Kinh doanh Toulouse và đã dành toàn bộ sự nghiệp của mình cho lĩnh vực phát triển kinh tế. Sau nhiều năm làm việc tại Charente Développement với tư cách là Phó Giám đốc Điều hành và triển khai một số hệ thống hỗ trợ cho việc lắp đặt các công ty và trường học trong lĩnh vực Hình ảnh, ông nghiễm nhiên trở thành Giám đốc Điều hành của Pôle Image Magelis vào năm 2007. Ngày nay, Pôle Image Magelis đại diện cho 140 công ty chuyên về Hình ảnh và 12 trường học / khóa đào tạo (Image Campus) trong các lĩnh vực kinh doanh như: hoạt hình, truyện tranh, viễn tưởng, games và thực tế ảo. Magelis có tổng cộng hơn 1500 chuyên gia và hơn 1500 học viên, những người đã mang sức sống tới cho Magelis, đồng thời giúp Magelis trở thành một trung tâm hàng đầu tại Pháp.
– Ông Sidi Benlarbi, Xilam
Ông Sidi Benlarbi gia nhập Xilam vào tháng 2 năm 2021 để quản lý studio Armada TMT, có trụ sở tại Thành phố Hồ Chí Minh, Việt Nam. Phần lớn quãng thời gian làm việc, ông đã cộng tác chặt chẽ với các nhóm sáng tạo từ những đất nước khác nhau. Bản thân ông không phải là một nghệ sĩ nhưng ông luôn muốn tạo nhiều điều kiện thuận lợi nhất cho quá trình sáng tạo. Ông đã bắt đầu sự nghiệp của mình trong một công ty trò chơi điện tử của Pháp. Thế nhưng khoảng thời gian hơn 12 năm làm việc tại Universal Pictures là lúc ông tích luỹ được nhiều kinh nghiệm nhất.
Dẫn chương trình
– Bà Trương Uyên Ly, nhà báo, Hanoi Grapevine
Điều phối Hội thảo, bà Trương Uyên Ly là nhà nghiên cứu độc lập về Không gian sáng tạo Việt Nam từ năm 2014 đến nay. Bà đang đảm nhiệm vai trò Giám đốc Hanoi Grapevine.com – không gian sáng tạo trực tuyến trên trang web và mạng xã hội song ngữ Anh Việt về các hoạt động văn hóa nghệ thuật đương đại. Bà từng là phóng viên theo dõi văn hóa nghệ thuật và các vấn đề hậu chiến ở báo Tuổi Trẻ từ năm 2001 đến năm 2009, và đã đảm nhiệm vai trò đồng giám khảo Quỹ Trao đổi và Phát triển Văn hóa Việt Nam – Đan Mạch (2008-2013).
Cập nhật thêm thông tin tại trang sự kiện.
| Trung tâm Văn hóa Pháp tại Hà Nội – L’Espace 24 Tràng Tiền, Hà Nội Điện thoại: (84-24) 39 36 21 64 [email protected] www.ifv.vn |
