[TGS – Giới thiệu nghệ sĩ] Lê Thừa Tiến & Huy Phan
The Grapevine Selection – Lựa chọn của Grapevine, được khởi xướng bởi người sáng lập Hanoi Grapevine – nghệ sĩ Canada Brian Ring vào năm 2013. Chuỗi triển lãm Lựa Chọn của Grapevine là sáng kiến nằm trong kế hoạch thực hiện sứ mệnh mà Hanoi Grapevine đặt ra là quảng bá cho nghệ thuật và văn hóa Việt ở cả trong và ngoài nước.
Trong năm 2024, đội ngũ Hanoi Grapevine muốn tập trung và đề cao quan điểm linh hoạt và tiêu chuẩn của nhà tổ chức tiên phong, những cá nhân trong việc đầu tư nghiên cứu và sưu tập nghệ thuật tư nhân, với những góc nhìn độc lập và đầy tính mỹ cảm, cũng như vượt ra khỏi những định kiến áp lực của bối cảnh đương thời. Chính vì thế, hội đồng cố vấn năm nay đa dạng từ nhà nghiên cứu nghệ thuật/giám tuyển Đỗ Tường Linh, nhà sưu tập/lãnh đạo tổ chức nghệ thuật Ariel Phạm, và nhà nghiên cứu/nhà sưu tập quốc tế Sophie Huang.
Với tầm nhìn đặt triển lãm The Grapevine Selection như một hoạt động đóng góp trong việc xây dựng nền tảng cho ngành công nghiệp sáng tạo và thị trường nghệ thuật trong nước, lựa chọn không gian nâng cao trải nghiệm của các tác phẩm đương đại cũng một phần tạo ra đối thoại giữa lịch sử và hiện đại, truyền thống và đổi mới.
NGHỆ SĨ: LÊ THỪA TIẾN
Lê Thừa Tiến sinh năm 1964 tại Huế. Anh tốt nghiệp Đại học Nghệ thuật Huế năm 1988, sau đó tiếp tục chương trình sau đại học tại Viện Rijksakademie (Hà Lan) và nhận bằng Thạc sĩ Mỹ thuật từ UNSW Art & Design (Úc) vào năm 2009. Anh từng là giảng viên tại Đại học Mỹ thuật Huế từ năm 1990-2010.
Từng được báo chí trong nước gọi với cái tên “Họa sĩ của thời mở cửa”, Lê Thừa Tiến đã khẳng định sự chuyển mình trong ý tưởng sáng tạo và tư duy nghệ thuật cá nhân. Nếu như trước đó anh chủ yếu khai thác quá trình hàn gắn vết thương chiến tranh, trong các thực hành gần đây, anh chuyển sự chú ý sang bản thể con người và sự kết nối thông qua những chất liệu sáng tác đa dạng như hội họa, điêu khắc tới sắp đặt và nghệ thuật cộng đồng. Thực hành của anh, bởi vậy, là sự cân bằng giữa nhạy cảm thẩm mỹ và tính phản biện đa chiều, gắn kết sâu sắc cả mặt hình ảnh lẫn mặt ý niệm trong quá trình sáng tác.
Như bà Suzanne Lecht (Art Vietnam Gallery) từng nhận định, các tác phẩm sơn mài của Lê Thưa Tiến “mở ra những khoảng không sâu thẳm, trống rỗng và đơn sắc, như đánh thức lại niềm hoài nhớ về những phế tích cổ xưa, tưởng chừng đã mãi mãi bị lãng quên trong dòng chảy của lịch sử và thời gian.”
NGHỆ SĨ: HUY PHAN
Huy Phan (sn. 1985, Bình Định) tốt nghiệp chuyên ngành Sơn dầu, khoa Hội họa, Đại học Mỹ thuật TP HCM năm 2014. Anh đang là giảng viên khoa Hội họa, Đại học Mỹ thuật TP HCM.
Lấy sơn dầu làm chất liệu chính để theo đuổi, Huy Phan không gò bó bản thân trong một trường phái cụ thể nào. Thực hành của anh hướng tới sự tự do và phóng khoáng trong cách biểu hiện cảm xúc, với những khám phá mạnh dạn trong màu sắc và đường nét. Thông qua các sáng tác đa dạng của mình, Huy Phan khơi nguồn cho cuộc đối thoại âm thầm giữa người nghệ sĩ và khán giả xem tranh, mở ra không gian cho những phản tư đa chiều về ý niệm mà anh đem đến.
Xuyên suốt quá trình hoạt động nghệ thuật, Huy Phan tích cực tham gia nhiều triển lãm nhóm khác nhau do Hội Mỹ thuật TP HCM tổ chức. Triển lãm cá nhân đầu tiên của Huy Phan, “Gia đình tôi” (REI Art Space, 2022), giới thiệu 14 tác phẩm chọn lọc về vợ, con trai anh và những điều thường nhật trong cuộc sống gia đình – cũng là niềm cảm hứng lớn nhất đã luôn thôi thúc anh tiếp tục sáng tác.
