KVT – Balgo và những vấn đề

Những ngọn đồi thú vị với những chấm tuyệt vời.

Triển lãm nghệ thuật đương đại từ khu đồi Balgo xa xôi ở phía Tây Bắc Australia, một nơi sa mạc đầy cát và những vùng đồng bằng cây cỏ, khá tuyệt vời. Đó là những gì ta thấy tại Bảo tàng Dân tộc học, được đặt trong một bối cảnh đó mà theo một số cách thì khá thích hợp, nhưng theo một số quan điểm khác thì lại đáng thất vọng.

Tại Úc nghệ thuật được tạo ra bởi những người dân tộc thiểu số thường sẽ bán chạy nhất trên cả thị trường trong nước và quốc tế, và những chấm tròn được sử dụng bởi một số tộc người trong nghệ thuật đã gần như trở thành nhãn hiệu thương mại của Úc cùng với Boomerangs, chuột túi, gấu Koala, một cây cầu hay một nhà hát opera. Điều này rất đáng để bạn suy xét khi mà những người thổ dân chỉ chiếm khoảng 3% tổng số dân Úc với khoảng 20 triệu dân.

Cũng như các tác phẩm của các nhóm thiểu số nhất trên thế giới, nghệ thuật thổ dân và các nghệ sĩ của nó thường được khai thác triệt để, nhưng ngày nay hầu hết mọi người xem đều có thể yên tâm rằng nghệ thuật thổ dân có nguồn gốc được công nhận cũng cần được bảo vệ giống như thực hiện “công bằng thương mại” vậy.

Nghệ thuật thổ dân dần xâm lấn vào ý thức nghệ thuật thế giới từ khi các bức tranh từ khu vực sa mạc ở phía giữa và của các nghệ sĩ sống và làm việc trong điều kiện nguyên thủy bắt đầu được bán với giá cao chót vót. Thứ nghệ thuật này được đặc trưng bởi các dấu chấm và một số nghệ sĩ, có thể kể qua những cái tên như Emily Kngwarrye, Clifford Tjapaltjarra sự ngu si, Mimie Pwerle và Rover Thomas… đã trở nên vô cùng nổi tiếng trên toàn thế giới. Tác phẩm Emily đã để lại ấn tượng mạnh tại triển lãm hai năm một lần Venice vào năm 1997.

Có một thời gian, nghệ thuật thổ dân hẻo lánh được tạo ra với chất màu đất tự nhiên trên các bề mặt tự nhiên, nhưng đến những năm 1970 khi các nghệ sĩ biết tới màu sơn acrylic sơn và các tấm toan, đã có một sự phục hưng thực sự trong nền nghệ thuật của họ và phổ biến rộng rãi tới các cộng đồng sa mạc miền trung và miền bắc.

Balgo là một trong những nơi xa xôi nhất và một số người sống ở đó chỉ mới từ bỏ lối sống săn bắn hái lượm khoảng 30-40 năm trở lại đây. Tất cả những thứ nghệ thuật trên sàn diễn là quan điểm không tưởng về cảnh quan có ý nghĩa đặc biệt và cá nhân đối với người nghệ sĩ.

Giống như tất cả những hình thức nghệ thuật thú vị trong thể loại này, các bức tranh và bản in trên cho thấy chất lượng đẹp và động. Chúng không bao giờ tĩnh và không thể bị chán. Thật thú vị khi bạn nhập bước vào triển lãm, đảo mắt nhìn quanh và lựa chọn một tác phẩm mà bạn yêu thích và bỏ qua những tác phẩm khác, nhưng khi bạn dừng hẳn lại đó với tất cả các tác phẩm, có lẽ tốt nhất là đứng ở giữa, ở trung tâm không gian phòng trưng bày, những tác phẩm mà bạn đã bỏ qua lại trở nên thật hấp dẫn và làm bạn yêu thích.

Một cái nhìn vào tấm catalog khá hay ho (tiếc là nó không được dịch sang cho người nói tiếng Việt mặc dù các ghi chú trên tường gần các tác phẩm cũng khá đầy đủ) cho chúng ta biết hầu hết các nghệ sĩ đã được sinh ra trước năm 1950 và đa số là trong những năm 1930. Một kỳ quan nếu điều này mô tả cảnh quan đang trở thành một thứ gì đó thuộc về quá khứ khi mà thế hệ mới rời bỏ gốc rễ của mình bằng công nghệ và thứ văn hóa bị toàn cầu hóa, và nếu các nghệ sĩ trẻ có thể đang khai thác các chủ đề tương tự như triển lãm “Not memory” của Hà Mạnh Thắng tại Bùi Gallery.

Các hình ảnh từ cuốn catalog có lẽ chẳng thể đủ để diễn tả hết đâu. Đây là một triển lãm tranh đương đại và những bản khắc bằng axit gây ấn tượng mạnh mẽ và rất xứng đáng để thu hút được đông đảo khán giả. Các nghệ sĩ trẻ Việt Nam, những người mà tôi đã nói chuyện cùng, thực sự rất thích thú với triển lãm này.

…………………………………………………………………………………………………………………………………………………………

Buổi Gala Úc tại Cung văn hóa Hữu nghị tối thứ bảy vừa rồi cũng là một bữa tiệc hip hop tuyệt vời với các khán giả trẻ hơn. Với tất cả món quà mà những người Australia đang và đã tặng, như một người bạn Úc đã nói, cũng giống như những gì đang diễn ra tại cầu cảng Circular ở Sydney…. đối với tôi cũng thú vị thôi, nhưng hơn bất cứ điều gì được nhấn mạnh, tình hình chung của tất cả các nền văn hóa nơi mà những quan điểm cũ đang dần bị thay thế bởi sự toàn cầu hóa trẻ trung.