TP HCM – Triển lãm “Carne Vale” của Nadège David và Sandrine Llouquet

Khai mạc: 18:00, thứ năm 04/06/2015
Triển lãm: 05/06 – 04/07/2015
Galerie Quỳnh

Thông tin từ nhà tổ chức:

Mời các bạn đến với “Carne Vale”, một triển lãm các tác phẩm mới của Nadège David và Sandrine Llouquet. Triển lãm của hai nghệ sĩ quy tụ những bức vẽ, tác phẩm điêu khắc và sắp đặt hé lộ một thước đo đầy chất thơ quy chiếu lên thân phận con người, thông qua hình ảnh được làm nhiễu đảo mà gần gũi một cách lạ kỳ.

Carne Vale có thể được dịch sang nghĩa đen từ tiếng La-tinh là ‘từ biệt thịt’, thể theo từ nguyên học dân gian. Trong triển lãm, lời chào từ biệt được dành cho xác thịt, cho tính động vật và tính vật chất của con người. Hai nghệ sĩ cũng đồng thời ám chỉ Carne Vale mang nghĩa ‘Lễ hội hóa trang’, một lễ hội phục trang của những nguồn gốc tôn giáo (nơi mà việc đeo mặt nạ được xem là bắt buộc) diễn ra trước khi bắt đầu mùa chay Lent, thời kỳ mà việc ăn thịt bị ngăn cấm. Với việc đưa ra một cuốn nhật ký thị giác ghi lại những căng thẳng giữa con người và tự nhiên, cùng những nghi lễ bí truyền và được sinh ra từ trí tưởng tượng, triển lãm đào sâu tới cốt lõi của sự tồn tại của chúng ta.

Nadège David bàn luận về việc gây đau đớn và sự biểu lộ mãnh liệt của ‘người khác’ hay ‘nơi khác’ – của cái ‘vô danh’. Như trong Lễ hội hóa trang, khi người ta thoát khỏi thực tại bằng việc vượt ra khỏi và che dấu bản thân mình đằng sau những chiếc mặt nạ và những bộ trang phục, David đã đương đầu với quá trình vẽ như là một nghi lễ tiến hóa và biến hình trên giấy khi đóng vai một nhân vật thay thế. Mực vẽ chảy ngoằn ngoèo một cách chậm chạp để lộ ra những hình dạng, và lần lượt dấu đi những hình dạng khác, tiến triển như một cuộc khám phá cái vô danh và cái phi thường.

Những hình ảnh quen thuộc quện chéo với các bóng hình chập chờn, như trong loạt tác phẩm La Communauté des Sentiments (2014) nơi những gương mặt hiện thực dần dần tan đi/lùi xa dần đằng sau một chiếc mạng che mặt màu đen vẽ bằng mực Tàu, nhường chỗ cho sự tạo thành những hình dạng hữu cơ như thể nội tạng của chúng đang trở nên phơi bày hiển hiện. Bóng tối của những địa hạt chưa được thám hiểm và đầy xa lạ dường như bao bọc lấy tất cả, cho đến khi nó xóa bỏ bất kì dấu vết nào về sự tồn tại của thể xác chúng ta. David diễn đạt một cách mạch lạc cho lời ‘từ biệt thịt’, nơi xác thịt con người được dần dần thay thế bởi những gì còn lại: hạt nhân của bản chất vô hình và trạng thái nguyên thủy mang tính động vật và sinh học.

Sandrine Llouquet đã sáng tạo ra một học thuyết hổ lốn mang tính cá nhân, kết quả từ việc học hỏi và nghiên cứu đào sâu của cô về triết học Hy Lạp cổ xưa, Foucault, Nietzsche, Deleuze và Jung, và việc khám phá ra Giả kim thuật, thông qua việc nghiên cứu về tôn giáo và các nghi lễ – và đặc biệt là chủ nghĩa ngoại giáo và thuyết vật linh. Tác phẩm của cô là ‘một sự kết hợp giữa cái kì dị và cái quen thuộc’ – theo học thuyết Das Unheimliche (The Uncanny – Cái kì dị) của Freud – với những hình ảnh có thể được nhận biết từ một sự đa dạng các nguồn gốc khác nhau kết hợp để tạo nên một hoạt cảnh như mơ.

Llouquet khám phá sự biến đổi có tính nghi lễ và sự chuyển hóa của thực tại, được tạo nên từ hình ảnh nguyên mẫu. Bằng cách đặt cạnh nhau những yếu tố có thể nhận biết với môi trường xung quanh xa lạ và kì quái, Llouquet, dưới lốt vỏ như một nhà tâm lý học, nhà thôi miên hay một quân sư, đã khuấy động những ngõ ngách sâu kín nhất trong tiềm thức và kí ức của chúng ta. Những bức vẽ trong hình dạng đồ hình Mạn-đà-la được đóng khung trên chân cột đứng đơn độc trong không gian triển lãm, chỉ hướng lên bầu trời, như thể là những tấm bản đồ của cả tiềm thức và khoảng chân không đầy sao, hay là những mường tượng về những lời tiên tri và sự xuất thần mang màu sắc nghi lễ. Các nhân vật tái hiện đến cư trú trong những hoạt cảnh của cô, vô danh, mang mặt nạ, nửa người nửa thú. Ám chỉ vô số truyền thống văn hóa quan liêu nghi thức, những tác phẩm khẽ hé lộ miền tri thức cao hơn đầy màu sắc hão huyền của thế giới và của nơi chúng ta sống trong vũ trụ.

Mặc dù quá trình sáng tác của David và Llouquet đối lập về mặt bản chất – từ việc thị giác hóa tới tri thức hóa và lần lượt từ nghiên cứu và khái niệm hóa tới thị giác hóa – cả hai nghệ sĩ đều kết nối với quá trình biến đổi, chuyển hóa, và sự siêu việt của tồn tại thể xác, tạo ra một thước đo song song được khuôn đúc một cách khéo léo quy chiếu lên sự tồn tại của con người.

VỀ NADÈGE DAVID

Sinh năm 1975 ở Poissy, Pháp, Nadège David nhận bằng Thạc sĩ Triết học Chính trị của Đại học Sorbonne, Pháp, và Thạc sĩ Triết học Chính trị Đương đại của Đại học Paris VIII. Cô là giảng viên môn Xã hội học tại Đại học Marne La Vallée từ năm 1999 đến 2005. Nadège David hiện đang sống và làm việc tại Tp. Hồ Chí Minh.

Triển lãm cá nhân đầu tiên của David, Experience sweet and relaxing dreams, được tổ chức tại Mai’s Gallery, Thành phố Hồ Chí Minh vào năm 2007. Năm 2014, cô giới thiệu Ho®s-Sol (Soil-Less®), triển lãm cá nhân đầu tiên của cô tại Galerie Quỳnh.

VỀ SANDRINE LLOUQUET

Sinh năm 1975 ở Montpellier, Pháp, Sandrine Llouquet sống tại Thành phố Hồ Chí Minh, Việt Nam từ năm 2005. Cô tốt nghiệp École Pilote Internationale d’Art et de Recherche – Villa Arson vào năm 1999.
Tác phẩm của Llouquet được triển lãm quốc tế tại Palais de Tokyo, Paris; Trung tâm Nghệ thuật Yerba Buena, San Francisco, California; và Tate Modern, London. Cô còn tham gia vào một số các biennale cùng với trung tâm nghệ thuật có cơ sở tại Việt Nam Mogas Station, như Shenzhen Biennale (2007), Singapore Biennale (2006) và trong Migration Addicts – một sự kiện bên lề Biennale lần thứ 52 tại Venice. Các tranh vẽ, đồ vật và video của cô nằm trong các bộ sưu tập cá nhân trên thế giới.

* Liên kết bảo trợ: Cài ngay Cốc Cốc để cải thiện tốc độ truy cập Facebook và tải video chất lượng cao dễ dàng từ Youtube. Cốc Cốc – browser Việt dành cho người Việt!