Ghế đỏ

10:00 – 18:00, thứ Ba – Chủ Nhật, 08/05 – 28/06/2026
Wiking Salon
79 Nguyễn Hữu Thọ, Nhà Bè, TP. HCM
Trưng bày mở cửa theo lịch hẹn đăng ký trước

Thông tin từ ban tổ chức:

Wiking Salon hân hạnh giới thiệu triển lãm Ghế Đỏ – The Red Chair của nghệ sĩ Hoàng Anh do David Willis giám tuyển. Đây là triển lãm cá nhân lần thứ hai của Hoàng Anh tại gallery.

Tiếp nối series Phong Cảnh Lạ Thường, nơi những chiếc ghế nhựa đỏ quen thuộc của đời sống người Việt Nam được đặt vào các cảnh quan thiên nhiên, lần này Hoàng Anh tái hiện chủ đề tương tự trong bối cảnh mới, đưa người xem ngược dòng thời gian. Anh sử dụng hình ảnh những con tem Việt Nam từ giai đoạn đầu của nền độc lập hiện đại, quét lại, phóng to và in trên giấy. Trên nền những hình ảnh mang tính tư liệu đó, anh vẽ thêm những chiếc ghế đỏ bằng màu nước, như một cách “chen” hiện tại vào quá khứ.

Những con tem nguyên bản được thu thập từ nhiều bộ sưu tập cá nhân và các kho lưu trữ khác nhau. Khi được phóng đại và điểm xuyết bằng sự hiện diện của những chiếc ghế đỏ, Hoàng Anh tạo nên một lát cắt nơi thời gian và không gian giao thoa, để quá khứ và hiện tại cùng hiện diện trong một khung nhìn. Thông qua các tác phẩm, người xem có thể cảm nhận tinh thần bền bỉ của người Việt trong hành trình đấu tranh, xây dựng đất nước và nâng cao đời sống người dân. Những hình ảnh về nông nghiệp, công nghiệp hay đời sống của các cộng đồng dân tộc, vốn từng xuất hiện trên tem với phong cách mỹ thuật hiện thực xã hội chủ nghĩa, nay được Hoàng Anh gợi lại một cách tinh tế, nhằm mở ra những suy ngẫm mới.

Song song đó, “Ghế Đỏ” vẫn hiện diện và hoà nhịp vào đời sống hiện tại. Những bộ bàn ghế nhựa xuất hiện khắp nơi ở Việt Nam: từ vỉa hè, góc phố đến dưới chân cầu. Đó là nơi người ta ngồi ăn, uống, trò chuyện và kết nối với nhau. Đặc biệt, nét văn hoá “nhậu” thân thuộc cũng được gợi nhớ qua hình ảnh những chiếc ghế đỏ này. Ở góc nhìn xã hội học, Ray Oldenburg (1989) gọi những nơi như vậy là “không gian thứ ba” – không phải nhà, cũng không phải nơi làm việc, mà là nơi con người gặp gỡ và hình thành các mối liên kết xã hội. Trong bối cảnh hiện đại, khi những không gian này dần thu hẹp ở nhiều nơi trên thế giới, chúng lại càng trở nên quý giá. Theo một cách tiếp cận khác, Homi Bhabha hiểu “không gian thứ ba” theo nghĩa ẩn dụ. Ông dùng khái niệm này để đề cập đến sự kháng cự trong bối cảnh hậu thuộc địa đối với xu hướng đồng nhất hoá văn hoá. Khi các thể chế thống trị tìm cách áp đặt và đồng hoá những nền văn hoá khác, sự lai tạp văn hoá gần như trở thành điều tất yếu. Điều này cũng phản ánh trải nghiệm phổ biến ở các cộng đồng người nhập cư khi họ sống như người ngoại lai tại quốc gia khác, cũng như ở những xã hội từng trải qua thời kỳ bị đô hộ. Với Hoàng Anh, chiếc ghế đỏ là biểu tượng của sự kiên cường và gắn kết cộng đồng của con người và đất nước Việt Nam.

Dù mang căn tính rất Việt Nam, hình ảnh chiếc ghế nhựa cũng không hề xa lạ với thế giới. Ở nhiều quốc gia phương Nam, nó là một phần của đời sống thường nhật. Việc nghệ sĩ quốc tế như Bad Bunny sử dụng hình ảnh ghế nhựa trong âm nhạc và biểu diễn cho thấy một sự giao thoa thú vị: từ vật dụng bình dân trở thành biểu tượng văn hóa đại chúng. Trong bối cảnh đó, “Ghế Đỏ” của Hoàng Anh vừa gần gũi, vừa có khả năng đối thoại rộng hơn. Bên cạnh đó, những chiếc ghế nhựa không chỉ thể hiện tinh thần tự do và gần gũi của không gian thứ ba, nơi mọi người có thể tụ họp mà không bị chi phối bởi sự tư hữu hoá hay đồng nhất hoá. Đồng thời, hình ảnh chiếc ghế đỏ cũng gợi nhớ đến những thế hệ đi trước, những người đã vất vả lao động và hy sinh để thế hệ sau có được cuộc sống đủ đầy và tốt đẹp hơn.

Bên cạnh những lớp nghĩa về lịch sử và xã hội, thực hành nghệ thuật của Hoàng Anh vẫn giữ được sự dí dỏm, tinh nghịch rất riêng. Việc can thiệp hình ảnh của Hoàng Anh gợi nhớ đến thực hành của Richard Prince. Từ những mẫu tem gốc, Hoàng Anh chỉ điểm xuyết nhẹ nhàng những chiếc ghế đỏ và đồng thời xử lý phần viền giấy với hiệu ứng răng cưa và dấu vết cháy xém nhằm tái hiện các dấu vết của thời gian. Trong cộng đồng văn nghệ sĩ, Hoàng Anh thường được biết đến qua những buổi tụ họp ấm cúng tại nhà riêng ở Đà Lạt. Có người từng đùa rằng anh dành nhiều tâm sức cho việc ăn uống hơn là làm nghệ thuật. Nghệ sĩ ngầm thừa nhận tầm quan trọng của những khoảnh khắc đời thường, những cuộc gặp gỡ thân tình là một phần quan trọng trong thực hành sáng tác của anh. Trong triển lãm lần này, Hoàng Anh tạo ra một trải nghiệm mang tính tương tác với tác phẩm sắp đặt. Những viên kẹo hình chiếc ghế đỏ được ngâm trong rượu thảo mộc gợi nhắc đến văn hóa vùng cao của các cộng đồng dân tộc thiểu số như H’Mông, Tày và Dao. Khách tham quan được mời thưởng thức loại rượu này trong không khí thân tình giống như cách người ta ngồi với nhau trên những chiếc ghế nhựa ngoài phố. Vì đó cũng chính là tinh thần của những chiếc Ghế Đỏ.

Về nghệ sĩ

Hoàng Anh (sn. 1981) là nghệ sĩ sinh sống và làm việc tại Đà Lạt. Anh tốt nghiệp trường Đại học Nghệ thuật Huế năm 2005. Hoàng Anh quan tâm về sự liên kết giữa các mối quan hệ của con người, và mường tượng về thế giới xung quanh giữa ranh giới hiện thực và phi thường.

Một số triển lãm tiêu biểu của anh bao gồm: Phong Cảnh Lạ Thường (Wiking Salon, HCMC, 20224), Mộng Hồ Điệp (Wiking Salon, HCMC, 2024), Sự Kết Nối (New space arts foundation, Huế, 2014), Moiland Chapter 1-2-3 (Đà Lạt, 2019-2021), Nổ Cái Bùm (Đà Lạt, 2022).

Về giám tuyển

David Willis là một giám tuyển và nhà phê bình nghệ thuật độc lập đến từ New York, với hơn một thập kỷ kinh nghiệm làm việc trong lĩnh vực nghệ thuật đương đại Đông Nam Á. Các bài viết của anh đã được đăng tải trên những tạp chí như Art Asia Pacific, Art Basel Stories và Ocula, cùng nhiều ấn phẩm khác.

Một số triển lãm nghệ thuật Việt Nam do anh giám tuyển bao gồm UNLEARNING — triển lãm nhóm của bảy nghệ sĩ Việt Nam tại Richard Koh Fine Art (Singapore, 2020), và GENESIS — triển lãm cá nhân các tác phẩm sơn mài của Đinh Quân tại Ben Thanh Fine Art (TP. Hồ Chí Minh, 2023). Ngoài ra, anh đang biên tập ấn phẩm nghệ thuật chuyên khảo về danh họa người Thái Lan Natee Utarit và dự kiến sẽ được xuất bản vào năm 2026.

Về Wiking Salon

Wiking Salon, được thành lập vào năm 2023, là một không gian nghệ thuật đương đại năng động tại Thành phố Hồ Chí Minh, Việt Nam. Với sứ mệnh thúc đẩy các hình thức sáng tạo tiên phong, không gian trở thành điểm gặp gỡ của các nghệ sĩ, giám tuyển và những người đam mê nghệ thuật trong và ngoài nước. Thông qua các triển lãm và đối thoại, Wiking Salon nuôi dưỡng một môi trường giao lưu nghệ thuật sôi nổi, phản ánh sự chuyển động không ngừng của nghệ thuật đương đại.