Triển lãm dự án: “Tưởng tượng lại vai trò nghệ sĩ/nghệ nhân”

Khai mạc: 19:00, thứ năm 05/01/2017
Triển lãm: 10:00 – 17:00, 05 – 12/01/2017
Six Space

Thông tin từ nhà tổ chức:

Chứng kiến quá trình hiện đại và thương mại hóa ngày càng làm mai một những làng nghề thủ công truyền thống của Việt Nam cũng như bên cạnh đó rất nhiều nghệ sĩ trẻ trăn trở với những phương tiện truyền tải cũng như tìm kiếm những nguồn cảm hứng mới cho quá trình sáng tác, nhà tổ chức đã khởi xướng và thực hiện dự án “Reimagine The Artist/Artisan – Tưởng tượng về nghệ sĩ/ nghệ nhân” đầu năm 2016 với sự hỗ trợ của quỹ Hoàng Tử Claus Hà Lan.

Trong suốt mười hai tháng vừa qua nhóm nghệ sĩ của dự án đã đi khảo sát hơn 50 làng nghề các tỉnh lưu vực sông Hồng. Họ đã trao đổi, làm việc mật thiết với các nghệ nhân tại một số làng nghề được chọn. Song song với quá trình làm việc sáng tạo, những buổi trao đổi với cộng đồng về những câu chuyện của các làng nghề cũng được giới thiệu đến với công chúng tại thủ đô Hà Nội. Những tương tác giữa nghệ sĩ – nghệ nhân – nhà nghiên cứu – người xem cũng là một phần quan trọng trong quá trình phôi thai các tác phẩm sáng tạo. Nhà tổ chức muốn đặt lại câu hỏi về việc liệu tác gia của tác phẩm nghệ thuật có thật sự quan trọng? Đâu là ranh giới giữa nghệ thuật dân gian và nghệ thuật hàn lâm? Mối quan hệ giữa kĩ năng và ý niệm được thể hiện như thế nào trong nghệ thuật, mỹ nghệ và thiết kế.

Năm tác phẩm từ các nghệ sĩ Nguyễn Huy An, Ngô Thành Bắc, Lê Giang, Trần Thu Hằng và Đào Lê Hồng Mỹ kết hợp thực hiện với các nghệ nhân chính là những cách tiếp cận khác nhau để cùng lý giải và trả lời cho những câu hỏi này. Được đào tạo về thẩm mỹ ảnh hưởng phương Tây, cả năm tiếp cận và vận dụng những chất liệu truyền thống theo các cách nhìn khác nhau: từ nguyên liệu, hình ảnh hay câu chuyện. Cảm hứng lớn trong các sáng tác đến từ cuộc sống và truyền thuyết tâm linh. Việc quay trở lại với chất liệu truyền thống và những chủ đề tâm linh, dân gian là một cách để các nghệ sĩ tìm lại về cội nguồn văn hoá của mình để từ đó vận dụng vào các sáng tác và thiết kế đương đại một mạch chảy của thời gian trong xu hướng đô thị hoá, toàn cầu hoá hiện nay. Bên cạnh đó những tác phẩm của dự án Reimagine the artist/artisan – Tưởng tượng lại nghệ sĩ/ nghệ nhân còn là sự thử nghiệm kết hợp giữa ý niệm của các nghệ sĩ và kỹ thuật, câu chuyện của các nghệ nhân như một nỗ lực bước đầu tìm ra các sản phẩm/tác phẩm mới cho các làng nghề truyền thống.

VỀ NGHỆ SĨ THAM GIA

NGUYỄN HUY AN
Sinh năm 1982 tại Hà Nội và tốt nghiệp trường Đại Học Mỹ Thuật năm 2008, Nguyễn Huy An được coi là một trong những nghệ sỹ năng động và sáng tạo nhất trong thế hệ của anh. Các tác phẩm của anh có thể được coi như một quá trình đào sâu vào bóng tối của tâm lý học. Từ sắp đặt, đến nghệ thuật trình diễn, đến hội họa hay điêu khắc, các tác phẩm của Huy An đều rất được hoan nghênh bởi giới phê bình nghệ thuật và giám tuyển thế giới bởi những ý niệm thể hiện nội tâm mạnh mẽ và giản dị. Anh đã xuất hiện với tư cách cá nhân và tập thể cùng nhóm nghệ thuật biểu diễn Phụ Lục (Appendix) – được anh đồng sáng lập năm 2010 – trong nhiều liên hoan nghệ thuật biểu diễn ở Việt Nam, Nhật Bản và Singapore và cả ở những triển lãm quan trọng như LIMDIM tại Oslo, Na-Uy, Sounds of Dust tại Studio 943 – Côn Minh, Trung Quốc và tại triển lãm đa ngành ‘Skylines with Flying People’ tại Hà Nội năm 2012.

NGÔ THÀNH BẮC
Bắc tốt nghiệp ĐH Mĩ Thuật Việt Nam năm 2008. Anh đã tham gia nhiều triển lãm khác nhau với những tác phẩm thị giác và biểu diễn. Anh là một trong sáu thành viên của Phụ lục – một nhóm nghệ sĩ biểu diễn sử dụng các dụng cụ thường nhật để biểu diễn và biểu thị những hành vi lặp đi lặp lại, thậm chí vô lý trong một thời gian dài để phản ánh những vấn đề xã hội hoặc các lo nghĩ cá nhân.

TRẦN THU HẰNG
Hằng là nghệ sĩ thị giác tốt nghiệp bằng Cử nhân Đại học Mỹ thuật Việt Nam khóa 2004- 2009. Chị được biết đến là nghệ sĩ tiên phong làm búp bê nghệ thuật tại Việt Nam. Từ năm 2012, chị bắt đầu thử nghiệm trên nhiều chất liệu để tìm một cách diễn đạt mới. Đối với Hằng, thực hiện nghệ thuật là khao khát tự nhiên của người nghệ sĩ để thể hiện những cảm xúc và chia sẻ ý niệm của mình với xã hội.

ĐÀO LÊ HỒNG MỸ
Hồng Mỹ học kiến trúc tại Hà Nội và hoàn thiện Cử nhân ngành Thiết kế Kiến trúc Xanh tại Anh năm 2012. Chị là một kiến trúc sư có niềm đam mê mạnh mẽ với nghiên cứu. Các thiết kế và luận văn nghiên cứu của chị tập trung điều tra các giải pháp xử lý năng lượng bền vững và thân thiện với môi trường. Bài viết của chị được xuất bản và thuyết trình ở hội thảo “Các giải pháp cho kiến trúc bền vững PLEA 2013” tại Munich, Đức và ở hội thảo “Kiến trúc bền vững học hỏi từ truyền thống VerSus 2014” tại Valencia, Tây Ban Nha. Năm 2014 chị đạt Giải nhất FuturArc 2014 – hạng mục Chuyên Nghiệp và Giải nhất FuturArc 2014 – hạng mục Chuyên Nghiệp. Hiện đang sinh sống và làm việc tại Việt Nam, chị dấn thân vào tìm hiểu những giá trị văn hoá truyền thống và nguyên liệu tự nhiên. Năm 2016, chị bắt đầu Trại Cá, nơi chị nghiên cứu, thu thập các nguyên liệu từ những làng nghề thủ công để tìm kiếm cách thức mới có thể áp dụng nguyên liệu tự nhiên vào cuộc sống.

LÊ GIANG
Sinh năm 1988 và hoạt động tại Hà Nội. Sau khi hoàn thành chương trình Cử nhân Mỹ thuật ở London, Lê Giang quay lại Hà Nội và thiết lập một không gian hoạt động và giáo dục nghệ thuật độc lập trong khi vẫn theo đuổi con đường sáng tạo của mình. Các tác phẩm của chị bao gồm cả tranh vẽ và nghệ thuật sắp đặt, thường là sự trộn lẫn của những nguyên liệu như thuỷ tinh, tro tàn, thạch cao… và không ngừng tìm kiếm khám phá về sự tồn tại của con người không chỉ ở môi trường hiện đại của Việt Nam mà cả những nơi khác. Là một nghệ sĩ thị giác và nhà giáo dục sáng tạo, chị muốn giới thiệu cho các bạn trẻ một cách nhìn mới về thế giới nghệ thuật.

Vào cửa tự do

Theo dõi cập nhật tại sự kiện Facebook.

Các bài liên quan:
Dự án “Reimagine The Artist/Artisan” – Sự kiện 1: “Bàn Tay Khâu Lá”
Dự án “Reimagine The Artist/Artisan” – Sự kiện 2: “Rối cạn kể chuyện”
Dự án “Reimagine The Artist/Artisan” – Sự kiện 3: “Đất xanh gốm sành”
Dự án “Reimagine The Artist/Artisan” – Sự kiện 4: “Tơ thanh, sợi óng, chỉ màu”