Học kịch hình thể & sáng tạo cùng David Glass

Học kịch hình thể & sáng tạo cùng David Glass

Đăng vào
0

Khóa 1: 09:00 – 17:00, 05 – 07/08/2019
Khóa 2: 09:00 – 17:00, 08 – 10/08/2019
Trung tâm Kịch ATH
Số 21 hẻm 5 ngõ 12/2 Đặng Thai Mai, Tây Hồ, Hà Nội

Thông tin từ nhà tổ chức:

Với mong muốn trở thành cầu nối giữa những người thực hành nghệ thuật Việt Nam và quốc tế, cũng như thúc đẩy các ứng dụng nghệ thuật trong phát triển cộng đồng, Life Art, ATH và David Glass Ensemble hân hạnh giới thiệu 2 khoá học đặc biệt về Kịch hình thể và Thực hành Sáng tạo với sự dẫn dắt của đạo diễn, nghệ sĩ David Glass.

KHOÁ 1: KỊCH HÌNH THỂ CƠ BẢN

– Thời gian: 5-7/8/2019 (9am – 5pm)
– Địa điểm: Trung tâm Kịch ATH, Số 21 hẻm 5 ngõ 12/2 Đặng Thai Mai, Tây Hồ, Hà Nội
– Mục tiêu: Giới thiệu và thực hành những nguyên tắc nền tảng của Kịch hình thể.
– Dành cho: Tất cả những người yêu thích, quan tâm và có kinh nghiệm về biểu diễn hoặc nhảy múa, đặc biệt phù hợp với nghệ sĩ sân khấu và diễn viên kịch hình thể.
– Số lượng tối đa: 25 học viên
– Học phí:
Early bird: 80 USD hoặc 1,870,000 VND, trước ngày 5/7/2019
Standard: 100 USD hoặc 2,340,000VND, trước ngày 20/7/2019
– Chứng nhận: được cấp khi bạn hoàn thành khoá học.
– Ngôn ngữ: Anh, Việt
– Nội dung chi tiết:

Là một trong những người sáng lập và tiên phong của Phong trào Kịch hình thể, đạo diễn, nghệ sĩ David Glass sẽ giới thiệu tới người tham gia các nguyên tắc cơ bản nhất của bộ môn này. Bắt nguồn từ cơ thể của người biểu diễn, cảm xúc, ẩn dụ hình thể và hành động là những yếu tố chính của kỹ thuật. Để dẫn dắt người tham gia một cách từ từ, yếu tố đầu tiên được khám phá là “Elan”, từ tiếng Pháp có nghĩa là ‘cuộc sống viên mãn”, David sẽ hướng dẫn chúng ta làm thế nào để có sự hiện diện tốt hơn trên sân khấu. Nội dung đào tạo tập trung vào việc nhận biết và thực hành trên ba trung tâm cảm xúc của cơ thể, kết cấu cơ bản của chuyển động và các điểm cố định, cũng như các yếu tố và sự đấu tranh giữa lực đẩy và lực kéo. Ngoài ra, David cũng sẽ giới thiệu cho bạn bảy cấp độ căng thẳng và kết cấu nền tảng của hành động: Xung lực, Hành trình và Điểm cố định trong không gian. Vào ngày cuối cùng của khoá học, bạn sẽ có cơ hội làm quen và trải nghiệm 3 loại hình Kịch hình thể nổi bật trên thế giới, gồm: Comedia Dell Arte, Grotesque và Melodrama.

KHOÁ 2: THỰC HÀNH SÁNG TẠO

– Thời gian: 8-10/8/2019 (9am – 5pm)
– Địa điểm: Trung tâm Kịch ATH, Số 21 hẻm 5 ngõ 12/2 Đặng Thai Mai, Tây Hồ, Hà Nội
– Mục tiêu: Giới thiệu và thực hành Năm giai đoạn của quá trình sáng tạo, áp dụng cho tất cả các hình thức hoạt động sáng tạo, từ phát triển dự án đến sáng tạo nghệ thuật và giảng dạy.
– Dành cho: Những người hoạt động trong lĩnh vực Phát triển, Phúc lợi xã hội, Giáo dục, Công nghiệp Sáng tạo, Truyền thông, Biểu diễn, và tất cả những ai quan tâm.
– Số lượng tối đa: 25 học viên
– Học phí:
Early bird: 120 USD hoặc 2,800,000 VND, trước ngày 5/7/2019
Standard: 140 USD hoặc 3,270,000VND, trước ngày 20/7/2019
– Chứng nhận: được cấp khi bạn hoàn thành khoá học.
– Ngôn ngữ: Anh, Việt
– Nội dung chi tiết:

Hiện nay, phương pháp Thực hành Sáng tạo đang được sử dụng tại hơn 40 quốc gia trên thế giới để phục vụ cho phát triển xã hội, giáo dục sáng tạo và thực hành sân khấu, được giảng dạy trong các trường Đại học, Trường học, bao gồm Chương trình Lãnh đạo Liên Hợp Quốc, Hội đồng Anh, Cứu trợ trẻ em và thậm chí trong các Tập đoàn từ Google đến Mackenzie.

Khi nói đến “Sáng tạo”, người ta thường nghĩ ngay đến các nghệ sĩ, nghệ sĩ biểu diễn hoặc nhạc sĩ chứ ít khi nghĩ đến những người hoạt động trong lĩnh vực Phát triển, Phúc lợi Xã hội hoặc Giáo dục. Tuy nhiên, sự sáng tạo đang ngày càng gia tăng trong chương trình hoạt động của các khối này. Chúng ta thường hay được nhắc nhở rằng “Hãy suy nghĩ khác biệt” hoặc “Hãy suy nghĩ ra ngoài cái hộp”. Đối với những người đến từ các khối vốn thường được coi là “không thuộc lĩnh vực sáng tạo”, việc tìm hiểu về các kỹ thuật, kỹ năng và công cụ sáng tạo khiến họ cảm thấy phải đối mặt với rất nhiều điều chưa biết. Nếu họ đến gặp một hoạ sĩ, họ có thể được hướng dẫn về cách vẽ nhưng không phải là cách sáng tạo. Nếu họ đi đến gặp một diễn viên, họ được chỉ dẫn cách diễn nhưng không nhất thiết sẽ học được về sáng tạo. Kết quả là, các lĩnh vực Phát triển, Phúc lợi xã hội và Giáo dục, những khu vực thực sự được hưởng lợi rất nhiều từ cách tiếp cận sáng tạo hơn đã hoặc sẽ bị bỏ qua, không phải vì họ thiếu nhu cầu hay sự thích thú, mà đơn giản là thiếu công cụ, quá trình học tập và từ vựng.

Khoá học này giải quyết những vấn đề nói trên một cách thực tế, người tham gia sẽ trải qua Năm giai đoạn của quá trình sáng tạo, gồm: Chuẩn bị, Khởi nguyên, Tổ chức, Biểu đạt, Suy tư. Trước hết, nó cung cấp một sự hiểu biết về sáng tạo như một quá trình đang diễn ra mọi lúc, trong đó Sự sáng tạo được định nghĩa là điều mà tất cả chúng ta đều đang làm và đều có khả năng để làm được. Nó xác định “Dấu hiệu của Sự sáng tạo”, điều này giúp chúng ta có thể phân biệt được khi nào Sáng tạo đang xảy ra và khi nào Sáng tạo không xảy ra. Biết được điều này, chúng ta có thể nhận thức được liệu chúng ta và các tổ chức của mình có đang sáng tạo hay không. Thứ hai, khoá học cung cấp một phương pháp Thực hành Sáng tạo gồm năm phần rõ ràng với Phân tích, Ví dụ và Câu hỏi, Bài tập và Trò chơi giúp các cá nhân và tổ chức biết cách thực hành sáng tạo và trở nên sáng tạo hơn. Cuối cùng, khoá học đưa ra một kế hoạch chi tiết về việc áp dụng Phương pháp sáng tạo vào công việc và hoạt động thực tế của doanh nghiệp, tổ chức.

Đăng ký tại đây
Hotline của Ban tổ chức: 0975 46 1984

NO COMMENTS

Leave a Reply