Trò chuyện cùng Đàn Đó và Nguyễn Đức Phương

Trò chuyện cùng Đàn Đó và Nguyễn Đức Phương

Đăng vào
0

16:00 – 18:00, Chủ nhật 20/09/2020
Trung tâm Nghệ thuật Đương đại Vincom (VCCA)
B1 – R3, Vincom Mega Mall Royal City
72A Nguyễn Trãi, quận Thanh Xuân, Hà Nội
Link đăng ký

Thông tin từ VCCA:

Để khởi đầu chuỗi sự kiện vệ tinh của triển lãm ĐÓ LÀ Ở ĐÂU–ĐÓ LÀ Ở ĐÂY, mời bạn tham dự buổi trò chuyện thân mật cùng Đàn Đó và Nguyễn Đức Phương, nhóm nghệ sĩ liên ngành làm việc cùng các yếu tố văn hóa bản địa.

Với sự điều phối của nhà báo Trương Uyên Ly, các nghệ sĩ sẽ chia sẻ về một tiến trình nghệ thuật bền bỉ: từ cảm hứng đầu tiên cho cuộc kiếm tìm một âm thanh, giai đoạn của sự khám phá và nghiên cứu, được ví như ‘bịt mắt vào rừng’, sự xây dựng và phát triển tác phẩm từ nhiều chất liệu khác nhau, kết hợp qua lại giữa các yếu tố nhạc và chuyển động, cách những thử nghiệm này được diễn giải qua những thử nghiệm song song trong nghệ thuật thị giác. Xuyên suốt những câu chuyện và thời điểm hơn tám năm qua, điều gì đã gắn kết tập thể này, cũng như đưa họ gặp gỡ những người đồng hành chung chí hướng?

Mở ra những trao đổi sẽ còn tiếp tục trong các tuần sắp tới của triển lãm, buổi trò chuyện đồng thời là một lối dẫn cho hệ thống tác phẩm, sắp đặt và tư liệu của ĐÓ LÀ Ở ĐÂU–ĐÓ LÀ Ở ĐÂY.

ĐÀN ĐÓ

Đàn Đó ban đầu gồm Nguyễn Đức Minh, Đinh Anh Tuấn, Trần Kim Ngọc và Nguyễn Quang Sự – họ gặp gỡ, làm việc và lưu diễn cùng nhau ở châu Âu trong ba năm khi tham gia vở diễn Làng Tôi (do Tuấn Lê, Nguyễn Nhất Lý và Nguyễn Lân Maurice đồng tác giả, kết hợp cảm hứng từ đời sống làng quê Bắc Bộ – đặc biệt là chất liệu tre – với các đột phá mang thẩm mỹ đương đại cả về nghệ thuật xiếc, âm nhạc và sân khấu). Về nước năm 2012, bốn người quyết định cùng nhau đi tiếp trong thực hành nghệ thuật nhóm. Họ dành gần ba năm sau đó tại một xưởng làm việc ở Gia Lâm (Hà Nội) để tìm tòi, nghiên cứu và phát triển các nhạc cụ chủ yếu làm từ tre – cũng như cách diễn tấu, kết hợp các nhạc cụ này với các yếu tố chuyển động và trình diễn.

Từ 2015, Đàn Đó làm việc tại Phù Sa Lab, không gian dành cho các nghệ sĩ từ nhiều thể loại và sắc thái nhưng chung sự quan tâm cho văn hóa bản địa. Tại đây, những giao lưu và cộng tác giúp xây dựng chất liệu cho các dự án dài hơi như Lời Của Tre (ra mắt năm 2016 như một vở sân khấu chương hồi lớp lang, giới thiệu các nhạc cụ do Đàn Đó phát triển); Chém Gió (ra mắt năm 2018, dựa chủ yếu trên các nhạc cụ bộ hơi bản địa và kèn jazz phương Tây, cũng như kết hợp với các nhạc cụ như cồng chiêng Tây Nguyên, trống Ginăng của người Chăm…); hay Mai Khôi & The Dissidents (bộ ba Mai Khôi, Nguyễn Đức Minh, Quyền Thiện Đắc).

Năm 2017, Đàn Đó tham gia chuỗi dự án tầm cỡ SEA Sound do nghệ sĩ Nguyễn Nhất Lý khởi xướng. SEA Sound làm việc cùng các nghệ nhân âm nhạc từ Tây Bắc, Tây Nguyên và các cộng đồng Chăm ở Nam Trung Bộ qua ba đợt lưu trú và biểu diễn tại Phù Sa Lab xuyên suốt năm, để rồi tụ hội tất cả dưới tên gọi Dàn Nhạc Bản Địa SEAPHONY với hơn 50 thành viên. SEAPHONY ra mắt tháng 12/2017 tại Nhà hát Lớn Hà Nội, với tầm nhìn hướng đến một dàn nhạc bản địa Đông Nam Á trong tương lai. Năm 2019, một phiên bản khác của SEAPHONY diễn ra với ba tuần làm việc và một buổi trình diễn ngoài trời tại khuôn viên Trung tâm Biểu diễn Lune tại Hội An, đồng tổ chức cùng Hội đồng Anh, với nhiều nghệ nhân và nghệ sĩ trẻ Việt Nam và quốc tế, cũng như các khách mời từ Scotland.

Năm 2020, Đàn Đó chuẩn bị cho triển lãm ĐÓ LÀ Ở ĐÂU–ĐÓ LÀ Ở ĐÂY, diễn ra từ 18/09 đến 18/10 tại Trung tâm Nghệ thuật Đương đại Vincom (VCCA, Hà Nội). Triển lãm sẽ nhìn lại chặng đường sáng tạo nghệ thuật bền bỉ từ 2012 đến nay của các thành viên, qua các tác phẩm thị giác của Nguyễn Đức Phương về nhóm, các trình diễn âm nhạc của Đàn Đó, các sắp đặt và trưng bày nhạc cụ, một bộ phim tài liệu và các ghi chép khác nhau.

NGUYỄN ĐỨC PHƯƠNG

Tốt nghiệp Đại học Mỹ thuật Việt Nam năm 2007, Nguyễn Đức Phương dành hơn mười năm tiếp theo cho các tìm tòi và sáng tạo liên quan đến các chất liệu màu sắc và giấy có nguồn gốc tự nhiên hay dân gian. Tranh vẽ của anh (trên nhiều chất liệu và bề mặt) là tổng hòa của kỹ thuật truyền thống và những câu chuyện thường ngày duyên dáng và hài hước của bối cảnh thời bây giờ. Ngắm Giấy, triển lãm cá nhân đầu tay của Đức Phương, diễn ra tại Manzi Art Space tháng 11 năm 2017. Anh cũng đã góp mặt trong một số triển lãm khác trong nước như Trông Trời Ngóng Thánh (Nhà Sàn Collective, 2017), Tỏa 2 (Trung tâm Nghệ thuật VCCA, 2018), Lưu trú và triển lãm tại A.Farm (2018), In Situ (Manzi, 2019), Xem Đêm – Càng Đêm (Manzi, 2020 – cùng kiến trức sư Nguyễn Hà), v..v.. Ngoài các tranh và ký họa về hoạt động của Đàn Đó, Đức Phương cũng là người phụ trách thiết kế sân khấu cho các dự án của nhóm như Lời Của Tre hay Chém Gió.

* Lưu ý: Do diễn biến phức tạp của dịch bệnh Covid-19, sự kiện sẽ giới hạn số lượng khách tham dự để đảm bảo an toàn cho mọi người.

Cập nhật thêm thông tin tại trang sự kiện.

Trung tâm Nghệ thuật đương đại Vincom (VCCA)
B1 – R3, Vincom Mega Mall Royal City
72A Nguyễn Trãi, quận Thanh Xuân, Hà Nội

NO COMMENTS

Leave a Reply