Triển lãm “Muôn hình vạn trạng”

Triển lãm “Muôn hình vạn trạng”

Đăng vào
0

25/06 – 04/07/2022
Nhà hàng Lim
Số 96 Nguyễn Thái Học, Hội An

Thông tin từ ban tổ chức:

Triển lãm “Muôn hình vạn trạng” được mở ra là thành quả sau khi thực hành vẽ lụa trong thời gian 1 tuần, từ ngày 20 – 26/06 của các học viên: Phạm Kiều Phúc, Vũ Khánh Tùng, Trần Nhật Lệ, Mai Lê, Loan Phương Quýt, Vân Lê, Nguyễn Thu Hằng, Nguyễn Thị Nam Liên, Nguyễn Hữu Ngọc Trân, Trung Phan, Huyền Vy qua sự điều phối của Lê Thúy. Triển lãm còn có sự tham gia của các nghệ sĩ: Phạm Minh Đức, Nguyễn Như Đức (Đức Bẹt), Anh Khoa, Hàn Giang Ngô Đức Chí, Bùi Tiên.

Sau sự tàn phá của đại dịch, bao nhiêu tổn thương và mất mát, con người mong muốn quay lại sự bình thường. Một sự phục hồi, nhưng phục hồi theo cách nào? Sự bình thường mới của thời đại sau COVID, con người đã học được những gì sau những đau thương mất mát. Sự bình thường từ sự hồi sinh của thiên nhiên, của kết nối giữa con người, sự chữa lành của những tổn thương. Cái chúng ta mong muốn của sự hồi sinh là gì? Trở lại sự bình thường cũ để tàn phá, bào mòn sau đó lại dẫn đến một đại dịch mới với đau thương, mất mát tàn khốc hơn. Hay một bình thường mới của sự yêu thương, đồng cảm; của bảo vệ và bảo tồn; của tương tác giữa con người và con người, giữa con người và thiên nhiên và nghệ thuật và văn hóa. Một bình thường mới mà nhân loại biết trân trọng lẫn nhau, yêu quý cái đẹp, tôn vinh văn hóa. Triển lãm này muốn nói lên sự liên kết giữa nghệ thuật và truyền thống với chất liệu truyền thống trong một căn nhà cổ đã được phục dựng với kỹ thuật hiện đại.

Sự hồi sinh luôn là muôn hình muôn sắc. Triển lãm “Muôn hình vạn trạng” mang tới thông điệp: mỗi cá nhân tham gia đến với nghệ thuật, đến với lụa bằng nhiều cách và mỗi một cách thể hiện sẽ mang một sắc thái độc đáo, sẻ chia tâm tư khác nhau và câu chuyện của riêng họ. Cái bình thường mới cần có sự tham gia của tất cả hình thái.

Về nghệ sĩ Lê Thúy

Sinh năm 1988, tốt nghiệp đại học Mỹ Thuật Việt Nam năm 2013, hiện tại cô đang sống và làm việc tại Hội An.

“Thúy đã phát triển câu chuyện cá nhân bằng cách sử dụng tác phẩm của mình như một nhân chứng triết học trong cuộc sống. Cô vẽ trên lụa, lấy cảm hứng từ những câu chuyện dân gian truyền thống của Việt Nam. Cô sử dụng hình ảnh của những con vật như chó, nai, chim, cá và côn trùng. Tuy nhiên, hình ảnh động vật trong bức tranh của Lê Thúy lại là hiện thân cho những cuộc đấu tranh sinh tồn, và chúng thường được mô tả là nạn nhân hoặc là những phần tử phá hoại. Được lồng vào những tác phẩm thơ mộng đẹp đẽ có chủ đích của cô ấy là những yếu tố xáo trộn, mục nát và chết chóc. Thuý đã thành công trong việc sử dụng phương tiện tranh lụa truyền thống của Việt Nam để tạo nên một cuộc độc thoại đương đại về sự mâu thuẫn giữa cái đẹp và cái chết. ”, Trong một bài luận của Seah Tzi-Yan, Giám tuyển chương trình Tài năng trẻ 2016/2017.

Lê Thúy đã lọt vòng trung kết giải thưởng The Soverign Asian Art Prize 2022, Hong kong (2022), Arte Laguna Art Pzize 2021, Arsenale of Venice ( 2021), Người thắng cuộc trong chương trình Young Talent Programme, Affordable Art Fair, Singgapore (2016). Triển lãm cá nhân “Sự im lặng chói tai” Vin Gallery, TP.Hồ Chí Minh (2020), Triển lãm “Chốn không người” ION Art Gallery, Singapore (2017). Tác phẩm của cô còn được in trong sách “Viet Nam Eye, Contemporary Vietnamese Art”, Nhà xuất bản Skira (2017)

Về không gian trưng bày tại nhà hàng Lim

Nhà hàng Lim được xây dựng dựa trên ước mơ của người chủ là Tommy Eggen và Mari Hoerstad đến từ đến từ Na-uy. Đó là giấc mơ về văn hoá việc tìm kiếm những tác phẩm nghệ thuật đương đại có thể kết nối với truyền thống-văn hoá Việt Nam, tâm tư của thế hệ tiền nhân. Không gian nhà hàng là một căn nhà cổ truyền thống ở Hội An trong những năm đầu thế kỷ XX, nay không gian vẫn được giữ nguyên vẹn và được sử dụng để trưng bày các tác phẩm nghệ thuật đương đại. Hiện tầng 1 của căn nhà đang trưng bày các tác phẩm của Hà Mạnh Thắng, Lê Thuý,…Nhà hàng hiện phục vụ thực đơn gồm món Tây cao cấp.

Similar Articles

NO COMMENTS

Leave a Reply