Buổi trò chuyện “Hướng ra của tranh lụa đương đại”
15:00 – 16:30, thứ Bảy 19/09/2026
Rare Sea
3 Đặng Thị Nhu, Bến Thành, TP.HCM
Link đăng ký (Giới hạn 30 người đăng ký)
Gửi xe: tại Bãi đậu xe TNXP ở số 4 Trương Định, Bến Thành (900 m; 2 phút đi bộ)
Thông tin từ ban tổ chức:
Lịch sử tranh lụa Việt Nam có thể được nhìn như một quá trình liên tục tiếp nhận, chuyển hóa và tái cấu trúc các ảnh hưởng bên ngoài. Nhưng sau khi đã hình thành một ngôn ngữ “tranh lụa Việt Nam” tương đối ổn định, chất liệu này lại gặp khó khăn trong việc tự tạo ra một ngôn ngữ mới tương ứng với những biến đổi của xã hội và nghệ thuật đương đại. Cùng Tiến sĩ, nghệ sĩ Nguyễn Minh Quang và nghệ sĩ Lê Nguyễn Minh Như khám phá những đứt gãy và tiếp biến của tranh lụa trong buổi trò chuyện “Hướng ra của tranh lụa đương đại”.
Một chất liệu từng rất linh hoạt trong tiếp biến, vì sao lại chững lại đúng vào giai đoạn cần đổi mới nhất? Đi theo câu hỏi này, buổi trò chuyện dẫn dắt người tham gia qua ba thành tố cấu thành tranh lụa: đề tài/nội dung, ngôn ngữ tạo hình, và chất liệu cùng kỹ thuật của tranh. Các diễn giả sẽ cùng khán giả đi qua bốn thời kỳ thuộc diễn trình phát triển của tranh lụa Việt Nam: từ thực hành trên chất liệu lụa trước và sau khi Trường Mỹ thuật Đông Dương xuất hiện; tới thời kỳ sau chiến tranh, khi đất nước đi vào xây dựng xã hội chủ nghĩa; và thực trạng phát triển của tranh lụa sau thời kỳ Đổi Mới tới nay. Từ đó, buổi trò chuyện hướng tới việc gợi mở các câu hỏi và các đề xuất về việc chuyển mình của chất liệu truyền thống sang nghệ thuật đương đại.
Về nghệ sĩ
Nguyễn Minh Quang (Andy Nguyen) là nghệ sĩ có quá trình thực hành hội họa trải dài từ những năm 1990 tới nay, với những dấu ấn riêng trong nền mỹ thuật Việt Nam. Năm 1999, anh tốt nghiệp Thạc sĩ tại Đại học Mỹ thuật Việt Nam. Năm 2016, anh hoàn thành chương trình Tiến sĩ Mỹ thuật học tại Học viện Mỹ thuật Thượng Hải.
Năm 2000, Nguyễn Minh Quang nhận Huy chương Đồng tại Triển lãm Mỹ thuật Toàn quốc với tác phẩm tranh lụa Phong cảnh. Năm 2004, anh nhận Giải thưởng Mỹ thuật ASEAN. Song song với sáng tác và nghiên cứu, Nguyễn Minh Quang tham gia hoạt động kết nối các tổ chức, quỹ nghệ thuật giữa các Đại học và bảo tàng Việt Nam với các quốc gia Châu Á: Bảo tàng Nghệ thuật Đại học Tokyo, Bảo tàng Nghệ thuật Liên Phú (Hạ Môn, Trung Quốc), Học viện mỹ thuật Đại học Thanh Hoa, Học viện Mỹ thuật Đại học Mân Giang… Anh hiện đang là giảng viên Đại học Mỹ Thuật TP. HCM, Phó Giám đốc chuyên môn của Viện Nghiên cứu Nghệ thuật Sơn mài Châu Á (Asian Lacquer Art Research Institute–ALARI) tại Thái Lan.
Lê Nguyễn Minh Như (sn. 1996) là một trong số ít nghệ sĩ trẻ tại Việt Nam chọn màu khoáng làm chất liệu cho tranh lụa. Đây là một lựa chọn khác biệt với dòng chảy chủ đạo của tranh lụa Việt Nam, vốn gắn liền với mỹ cảm chất liệu màu nước trong suốt một thế kỷ qua. Tác phẩm của Minh Như đọng lại bởi những sắc tố khoáng nằm trên bề mặt lụa như những lớp trầm tích, mang tính vật chất rõ rệt đến mức người xem có thể cảm nhận trọng lượng của thời gian đọng lại trong từng lớp lang. Cách xử lý này tái định nghĩa lụa như một bề mặt lưu giữ, nơi ký ức, giấc mơ và những mơ hồ không thể gọi tên được ghi lại như dấu vết địa chất. Đó là một đóng góp đưa chất liệu này ra khỏi khuôn khổ thẩm mỹ truyền thống để tiến gần hơn đến địa hạt của hội họa chất liệu.
Dogma Art Prize năm 2023 đánh dấu thời điểm ngôn ngữ tạo hình của cô bắt đầu được giới chuyên môn chú ý. Từ đó, triển lãm đôi “Vọng cảnh” (2023) mở rộng vấn đề này thành một cuộc đối thoại đầu tiên giữa thực hành của cô với một nghệ sĩ khác. Sự hiện diện tại các triển lãm ở Bảo tàng Mỹ thuật TP. Hồ Chí Minh (2023), VCCA (2024)… dần định hình diễn trình nghệ thuật của cô.
Cập nhật thêm thông tin tại trang sự kiện.
