Dạ Lửa | Worm of Fire: Câu chuyện, Ý tưởng và Hành trình thực hiện
14:00, Thứ Bảy 11/10/2025
Mơ Art Space
B3, khách sạn Apricot, 136 Hàng Trống, Hà Nội
Link đăng ký
Thông tin từ ban tổ chức:
Trong tiếng Việt, lửa và máu chảy thành hai dòng bất khả phân. Lửa là bếp lửa—nơi tụ hội của câu chuyện, khúc hát, và sự sống còn; đồng thời là niềm say mê, sức sống của những ai cùng chia sẻ nó. Máu là dòng máu—dòng chảy qua bao thế hệ hy sinh và kiên cường. Nhưng trong tiếng Việt, máu còn mang mạch đập của cường độ, ý chí sục sôi, một tinh thần mãnh liệt, không kìm nén, luôn sống động. Đặt cùng nhau, lửa và máu gọi tên một lực vừa thân mật vừa tập thể, vừa dịu dàng vừa bất khuất: ngọn lửa và mạch sống của sự sáng tạo, đấu tranh và bền bỉ của phụ nữ.
Dạ Lửa – Womb of Fire là một kho lưu trữ sống động của những năng lượng ấy, một không gian nơi lao động vô hình, trí tuệ thể xác, và sức sáng tạo rực cháy của phụ nữ Việt Nam được tập trung và tôn vinh. Ở đây, cái nhỏ bé trở nên vĩ đại, cái tĩnh lặng trở nên rực rỡ, và những tia lửa của từng giọng nói cá nhân hòa vào một ngọn lửa chung tiếp tục soi sáng hiện tại và tương lai của nghệ thuật.
Mơ Art Space trân trọng mời bạn tham dự buổi trò chuyện đặc biệt cùng nhóm khởi xướng và thực hiện dự án “Dạ Lửa – Womb of Fire”, gồm các giám tuyển Đỗ Tường Linh, Nguyễn Vũ Thiên An, Carmen Cortizas, với phần điều phối của Nguyễn Tú Hằng.
Về nhóm giám tuyển:
Đỗ Tường Linh là giám tuyển, nhà nghiên cứu và cây bút nghệ thuật, hiện sinh sống và làm việc giữa Hà Nội (Việt Nam) và New York (Hoa Kỳ). Cô tốt nghiệp Cử nhân Lịch sử và Phê bình Mỹ thuật tại Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam, và Thạc sĩ Mỹ thuật đương đại và Lý thuyết nghệ thuật châu Á – châu Phi tại SOAS, Đại học London, với học bổng danh giá Alphawood. Năm 2025, Linh hoàn thành chương trình Thạc sĩ Giám tuyển tại Bard College. Cô từng là thành viên nhóm giám tuyển của Biennale Berlin lần thứ 12 và hiện đảm nhiệm vai trò Giám đốc Nghệ thuật của Trung tâm Nghệ thuật Đương đại Vincom (VCCA, Hà Nội) đồng thời là Giám đốc của Nguyễn Wahed Gallery (New York và London). Từ năm 2005, Linh đã giám tuyển và tham gia nhiều triển lãm, dự án nghệ thuật tại Việt Nam, khu vực Đông Nam Á, châu Âu và nhiều nơi khác. Cô cũng là đồng sáng lập và thành viên của Lunch Hour – một nhóm nghệ sĩ và giám tuyển tại New York, chuyên tìm hiểu và chất vấn những huyền thoại xoay quanh khái niệm tác quyền, công việc và lao động trong nghệ thuật.
Nguyễn Vũ Thiên An là giám tuyển trẻ và nhà nghiên cứu nghệ thuật, hiện sinh sống và làm việc giữa New York (Hoa Kỳ) và Hà Nội (Việt Nam). Cô đang theo học chương trình Cử nhân Mỹ thuật chuyên ngành Lịch sử và Thực hành Thiết kế (Lịch sử Nghệ thuật) tại Trường Thiết kế Parsons, thuộc The New School. Nghiên cứu của cô tập trung vào cách thức mà bản sắc và sự chuyển dịch văn hoá được hình thành trong nghệ thuật, với mối quan tâm ngày càng sâu sắc đến nghệ thuật Việt Nam.
Gần đây, Thiên An giám tuyển triển lãm Tin Vịt 6 Giờ (Six O’Clock Duck News) tại Vin Gallery (TP. Hồ Chí Minh) – một triển lãm nhóm khám phá tính châm biếm, sự bóp méo và tính trình diễn trong truyền thông đại chúng, thông qua các tác phẩm của nghệ sĩ đến từ Hoa Kỳ, Việt Nam và Hồng Kông.
Trước đó, cô từng làm việc tại các không gian nghệ thuật và tổ chức như Eli Klein Gallery, island gallery, Talwar Gallery, Cohart (New York), cũng như Hanoi Grapevine và Chau & Co Gallery (Hà Nội). Hiện Thiên An đang cộng tác với Judith Hughes Day Vietnamese Contemporary Fine Art (New York), gmtc.nyc (New York) và Nguyen Wahed (New York và London). Bên cạnh đó, cô còn là Trợ giảng tại Khoa Hệ thống Bền vững của Trường Thiết kế Parsons, nơi cô tham gia lồng ghép yếu tố phát triển bền vững vào giáo dục nghệ thuật và thiết kế.
Sinh ra và lớn lên tại Hà Nội trong một gia đình người Tây Ban Nha, Carmen Cortizas Fontan nhà nghiên cứu trẻ quan tâm đến việc khám phá những ký ức bị lãng quên trong nghệ thuật Việt Nam hiện đại và đương đại thông qua thực hành lưu trữ, viết và phỏng vấn. Cô đã xuất bản một loạt bài tiểu luận cho Quỹ Nghệ thuật Nguyễn (Nguyen Art Foundation) mang tên ‘Một bài tập để Nhớ’ và thường xuyên chia sẻ những phát hiện của mình trên tài khoản Instagram @thevietartarchive. Carmen cũng tham gia vào thực hành lưu trữ thông qua Dự án Di sản Diego Chula. Hiện cô đang theo học chuyên ngành Lịch sử Nghệ thuật tại Học viện Nghệ thuật Courtauld ở London.
Về điều phối:
Nguyễn Tú Hằng là người sáng lập Mạng lưới Nghệ sĩ Lưu trú tại Việt Nam – AiRViNe, một sáng kiến tập trung vào nghiên cứu về tính lưu động văn hoá và các chương trình lưu trú nghệ thuật. Chị hiện là Giám đốc của Hanoi Grapevine, tổ chức phi lợi nhuận hỗ trợ hệ sinh thái nghệ thuật tại Việt Nam.
Hằng tốt nghiệp Cử nhân ngành Quản trị Quốc tế tại Đại học Ritsumeikan Asia Pacific (Nhật Bản) và Thạc sĩ Nghiên cứu Đông Á tại Đại học Sogang (Hàn Quốc). Từ 2020 đến 2023, chị giữ vai trò Giám tuyển Giáo dục tại Trung tâm Nghệ thuật Đương đại VCCA.
Năm 2024, Hằng nhận Giải thưởng Đặc biệt từ Chương trình Trao đổi Chuyên môn dành cho các nhà hoạt động nghệ thuật và văn hoá Đông Nam Á, do Taiwan Asia Exchange Foundation (Đài Loan) tổ chức, và được trao Học bổng Bảo tồn Di sản Văn hoá Hữu hình từ Đại học Quốc gia về Di sản Văn hoá Hàn Quốc.
Năm 2025, chị được mời làm diễn giả tại Res Artis Conference 2025, Hội nghị thường niên của Taiwan Art Space Alliance – TASA, và Koganecho Bazaar 2025.
Cập nhật thêm thông tin tại trang sự kiện.
